Mundarija:

So'nggi 200 yil ichida balet kostyumi qanday o'zgardi: yam -yashil bo'laklardan tortib to qattiq leoparlargacha
So'nggi 200 yil ichida balet kostyumi qanday o'zgardi: yam -yashil bo'laklardan tortib to qattiq leoparlargacha

Video: So'nggi 200 yil ichida balet kostyumi qanday o'zgardi: yam -yashil bo'laklardan tortib to qattiq leoparlargacha

Video: So'nggi 200 yil ichida balet kostyumi qanday o'zgardi: yam -yashil bo'laklardan tortib to qattiq leoparlargacha
Video: Eng boy aktyorlar | Top 100 aktyor oldin va hozir - YouTube 2024, Aprel
Anonim
Image
Image

Zamonaviy raqqoslarning kostyumlari qanchalik xilma -xil bo'lmasin, "balerina" so'zi havodor tulli tutu va kalta poyabzal kiygan, muloyim, xushbichim qiz qiyofasini uyg'otadi. Bugungi balet uchun bu shkaf eng formulali, lekin shuni ta'kidlash kerakki, mumtoz balet kostyumi an'anasi o'ylab topilganidek eski emas. Birinchi marta sahnaga haddan tashqari tututda chiqqan balerina shov -shuv ko'tarib, balet dunyosida moda inqilobini amalga oshirdi.

Barok kiyimlarining dabdabasi

Raqs. Barok va rokoko. Minuet
Raqs. Barok va rokoko. Minuet

Rossiya imperiyasidagi birinchi balet spektakllari mustaqil tomoshalar emas edi. 18 yoshida bunday raqamlar tanaffus paytida ko'rsatildi, ular keyinchalik senja deb ataldi. Balet mavsumlar oralig'ida chaqirilgan. Ular an'anaviy bal raqsidan unchalik farq qilmasdilar va rassomlarning kiyimlari oddiy bayramona bezaklarga o'xshardi. Asosiy "farq" shlyuzlar, ruffles va qimmatbaho toshlar bilan kashtado'zlik ko'rinishidagi haddan tashqari "teatrlashtirilgan" bezak edi.

Ayol qahramonlari, ba'zida yigitlar tomonidan tasvirlangan, gumbazli ramka va bir necha qatlamli ko'ylakli uzun ko'ylaklarda kiyingan. Erkak rollari uchun kostyumlar kashta tikilgan kamzul va pantalonlardan iborat edi. Baland poshnalar, murakkab soch turmagi va ortiqcha bosh kiyimlar o'sha paytdagi balerinalar tasvirining muhim elementlari edi.

Ammo bularning barchasi balet raqsi san'atining rivojlanishiga katta ta'sir ko'rsatdi. Aniq rollar uchun kostyumlar birinchi marta 18 -asrda, balet mustaqil hodisaga aylanganda paydo bo'lgan. Xoreografiya yangi, yanada murakkab bosqichga ko'tarildi; erkaklarning sahna liboslari yengilroq, ayollarning sahna liboslari esa ochiqroq bo'lib qoldi.

Imperiyada fikr va tana parvozi

Zamonaviy nuqta poyabzal
Zamonaviy nuqta poyabzal

Imperiya uslubi 19 -asrda rivojlangan. U harakatga to'sqinlik qilmaydigan engil, shaffof ko'ylaklar olib keldi. Ular ko'p jihatdan qadimgi yunon bezaklarini eslatardi. Oxirida poshnali poyabzal Rim uslubidagi sandal va atlasli tekis poyabzal o'rnini egalladi. Ular oyog'iga keng atlas lentalari bilan bog'langan. Tez orada bu dizayn zamonaviy poyabzal poyabzaliga aylandi.

Birinchi tutu va punte bo'yicha raqs

Mariya Taglioni va Charlz Myuller, 1856 yil
Mariya Taglioni va Charlz Myuller, 1856 yil

1832 yilda Italiyada La Sylphide premyerasi raqs kostyumida inqilobni belgiladi. Shved balerinasi Mariya Tarioni xuddi tortishish kuchiga qarshi turgandek, oyoq barmoqlarida turdi. Uchuvchi yubkani eslatuvchi uning libosi spektaklning texnikasidan umumiy hissiyotlarni qo'shdi. O'sha premyerada Tagliani balet olamiga birdaniga ikkita "ixtiro" ni taqdim etdi: balli poyabzal va tutu baletda yangi bosqichga zamin yaratdi.

Oyoq Bilagi zo'r yubka sahnada o'z mahorati va mehnatini namoyish qilmoqchi bo'lgan Taglioni uchun strategik qadam edi va Parij jamoatchiligi ham hayajonli, ham g'azablangan edi. Ko'plab tomoshabinlar bu kostyumni juda odobsiz deb topdilar.

Yildan yilga tutu qisqaroqqa aylandi, tobora ko'proq oyoqlarini ochib, rassomlarning mahorati va mahoratini namoyish etdi. Ellik yil o'tgach, kiyimning etagi qo'ng'iroq shaklidagi tutunga o'xshay boshladi; vaqt o'tishi bilan yenglari ham g'oyib bo'ldi va bo'yin chizig'i oshdi.

1870-yillargacha tutus pankekka o'xshash "klassik tutus" ga aylanib, raqqosalarning harakatlanishi va raqsini osonlashtirdi. Eng mashhur modellarda, shuningdek, torli halqali etagi qattiq. Bu to'plamga o'z shaklini saqlab qolishga imkon beradi va etarli barqarorlikni ta'minlaydi.

Zamonaviy balet kiyimlari

Zamonaviy balet san'ati kiyimlari jasorat va jasorat bilan ajralib turadi
Zamonaviy balet san'ati kiyimlari jasorat va jasorat bilan ajralib turadi

20 -asrning boshlarida balet kostyumlari yanada jasur bo'lib qoldi. An'anaviy tutudan tashqari, balerinalar jasur kesilgan, masalan, Nikolay Rimskiy-Korsakovning Shasherazade sharqona liboslari va Igor Stravinskiyning etnik kiyimlari.

Bundan tashqari, raqs texnikasining murakkablashishi bilan kostyumni soddalashtirish tendentsiyasi kuzatildi. 20 -asr oxirida Evropa va AQSh sahnalarida balet raqqosalari bintlarda chiqish qilishdi. Sovet Ittifoqida sahnada faqat soniga mos keladigan bandaj, tayt, paxta shim yoki kulotta ham kiyilgan.

Bugungi kunda kostyum dizaynerlari ma'lum bir uslubga bog'liq emas, lekin klassik baletda hali ham an'anaviy kiyimlar ishlatiladi.

Mariinskiy teatridagi oqqush ko'li
Mariinskiy teatridagi oqqush ko'li

Yubka turi rassomning o'sishi, oyoqlarining xususiyatlari bilan belgilanadi. Tutu sahnaga parallel turishi mumkin, yoki pastda shishirilishi va biroz tushirilishi mumkin.

Klassik baletda erkak qismi leotard va kolettalarda ijro etiladi. Ba'zan Koletka raqqosaning tugmachasini ochmaslik uchun uni to'g'ridan -to'g'ri tikib qo'yadi.

Tavsiya: