Mundarija:
2024 Muallif: Richard Flannagan | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-16 00:20
Ko'rinib turibdiki, yaqinda biz o'zimizni maktab daraxtida eng zo'r deb hisoblab, Yangi yil arafasida Zolushka va Mushuk-etik kostyumlarini tikdik. Endi yoshlar anime va komiks qahramonlariga aylanishni afzal ko'rishadi. Noyob kostyumlarga sarflanadigan xarajatlar ba'zan barcha mumkin bo'lgan chegaralardan oshib ketadi, chunki haqiqiy kospleyer uchun har bir detal muhim. Ommabop e'tiqoddan farqli o'laroq, bu sevimli mashg'ulot bizga Yaponiyadan umuman kelmagan va uni yangi deb atash qiyin - bu harakat deyarli yuz yil oldin paydo bo'lgan.
Cosplay tarixi
O'zini hurmat qiladigan har qanday subkultura singari, kospleyning ham o'z tarixi bor. "Kostyum o'yini" ixtirochilariga ilmiy fantastika muxlislari ishonishadi. 20 -asrning boshlarida bu janr o'zining gullab -yashnagan davrini boshidan kechirdi: dunyo fandan haqiqiy mo''jizalarni kutdi va ular ro'y berdi. Ammo kosmosga birinchi parvozdan va kompyuter ixtiro qilinishidan ancha oldin, odamlar yangi texnologiyalarni yoqtirishdi va inson qo'li bilan yaratilgan baxtli kelajakka yaqinlashishga, uni bashorat qilishga va tasvirlashga harakat qilishdi. O'tgan asrning 30-50-yillari endi "Ilmiy fantastikaning oltin davri" deb nomlanadi.
1939 yilda Nyu -Yorkda fantastika ixlosmandlarining birinchi anjumanlaridan birida yangi muxlislar harakatining boshlanishini ko'rsatadigan voqea sodir bo'ldi. Yozuvchi Forrest Ekerman futuristik ko'rinishga ega bo'lgan g'ayrioddiy kostyumda fikrlaydigan odamlar oldida paydo bo'ldi. Ko'rinishidan, u kelajakdagi odamni tasvirlagan. Menga bu g'oya yoqdi va kelasi yili uchrashuvga bu janrning bir nechta muxlislari kostyumda kelishdi. 1956 yilda kiyinishni xohlaydiganlar shunchalik ko'p ediki, ular o'rtasida birinchi marta musobaqa o'tkazildi.
Bir necha o'n yillar o'tgach, ular shunday nomlanishini hali bilishmagan birinchi kospleychilar ilmiy fantastika, filmlar va adabiy asarlarning qahramonlarini tasvirlashdi. O'sha paytdagi mashhur qahramonlar musofirlar, kosmonavtlar va aqldan ozgan, ammo ajoyib olimlar edi. Yangi harakat muxlislari tematik guruhlarga birlasha boshladilar, muloqot qiladilar va tajriba almashadilar.
1970 -yillarning oxirida "Yulduzli urushlar" filmi chiqdi. Ilmiy fantastika muxlislari olami titrab ketdi. Endi Yulduzli ritsarlar va malika kostyumlar tanlovining eng mashhur qahramoniga aylandi. Taxminan o'sha yillarda Amerika Qo'shma Shtatlari birinchi Comic-Con festivalini o'tkazdi va bu voqea darhol katta miqyosga aylandi.
Bunday g'alati ism qaerdan paydo bo'ldi?
Yangi submadaniyat 1983 yilgacha maxsus nomga ega emas edi. Bu atama muallifi yaponiyalik jurnalist Nobuyuki Takahashi hisoblanadi. O'zining Los -Anjeles ilmiy fantastika konventsiyasidagi hisobot -maqolasida "kosupure" belgisi birinchi marta paydo bo'ldi - bu so'z yapon tilida shunday yangradi. Jurnalist "kostyum" va "o'ynash" tushunchalarini birlashtirgan, shuning uchun "kosplay" inglizlarning qisqartmasi: "kostyum o'yini".
Ismning o'zi oddiy kiyinish va kosplay o'rtasidagi farq. Ikkinchisi, yuqori ma'noda, sevimli qahramonga haqiqiy reenkarnasyon. Tajribali muxlislar nafaqat o'ziga xos kostyumlar tikibgina qolmay, balki ularni "ijro etishadi" - ular o'zlarining prototipining bir nechta xarakterli pozalarini, harakatlarini va iboralarini o'rganadilar, uning xarakteri va kayfiyatini etkazadilar, shuning uchun u nafaqat tikuvchilik, balki aktyorlik mahoratini ham talab qiladi.
G'arbiy Sharq
Qo'shma Shtatlarda paydo bo'lgan yangi submadaniyat tezda Yaponiyaga etib keldi. Aynan shu erda kosplay biz bilgan shaklga kirdi: fantastika qahramonlari ilmiy fantastika qahramonlari o'rnini egalladi. Komikslar, filmlar va video o'yinlar endi asosiy ilhom manbai hisoblanadi. Ushbu yangilangan versiyada Amerikaga qaytib, kosplay yapon ixtirosi sifatida qabul qila boshladi.
Qizig'i shundaki, bugungi kunda g'arbda va sharqda "kostyum o'ynash" yo'nalishlari boshqacha, lekin bu kostyumchilarning ichki munosabatlariga emas, balki kostyumlarga ham tegishli. Yaponiya harakati, mutaxassislarga ko'ra, talabchan va qo'polroq. Quyosh chiqayotgan mamlakatda, odamni nomaqbul figurasi yoki chirkin chehrasi bilan sevimli belgisini haqorat qilgani uchun ta'qib qilgan holatlar bo'lgan.
Amerika Qo'shma Shtatlarida siyosiy to'g'rilik asoslari shu qadar tanishki, kospleyerning terisi yoki terisining rangiga e'tibor berib bo'lmaydi. Og'irligi va yoshidan qat'i nazar, har kim o'zini peri kabi his qilish huquqiga ega. Amerikalik kospleyerlar o'z san'atida raqobatlashishni yaxshi ko'radilar, lekin ular bir -biriga do'stona munosabatda bo'lishadi.
Kredit bilan debet
Harakatning boshida, kospleyerlar aktyorlik bilan emas, balki improvizatsiya qilingan materiallardan chiroyli va ishonchli kostyum yaratish qobiliyatida raqobatlashdilar (bizda konfet tayyorlash mumkin bo'lgan bitta maqoli bor). Aytgancha, bu yondashuv o'z ahamiyatini yo'qotmaydi, lekin hamma uchun emas. "Professional" kospleyerlar qatlami bor, ular bilan butun jamoalar ishlaydi: tikuvchilar, kostyum dizaynerlari, vizajistlar va fotograflar. Albatta, bularning hammasi arzon emas va natijada ijtimoiy tarmoqlardagi akkauntlar va fotosuratlarni sotish mumkin.
Biroq, bu harakatning ko'plab haqiqiy muxlislari, iqtisodiy asos faqat harakatga zarar keltiradi, deb hisoblaydilar, chunki ko'pchilik kon'yunkturani qidirishda, albatta, "yutib yuboradigan" narsaga - kiyimlarning erotizmi va tasvirning janjallari. Haqiqiy kosplayni sevuvchilar uchun faqat tasvirning o'zi muhim. Ular har bir kostyumga o'z qalbining bir qismini qo'yadilar va buni pul uchun emas, balki sevimli qahramoniga qayta tug'ilish va u bilan birlashish uchun qiladilar, hatto o'yin shaklida bo'lsa ham.
Ko'rinib turibdiki, siz kawaii rasmlarining yorqin dunyosiga tushib qolgandek, anime qahramonlari hayotga kiradi.
Tavsiya:
Nima uchun Angliyada 100 yoshli somonli tomlar shunchalik mashhur: ingliz uslubidagi gingerbread uylari
Asl tomlari bo'lgan bu go'zal "gingerbread" uylarini ko'rib, ularning hammasi o'tgan asrlardan yoki hatto qandaydir ertakdan bo'lganga o'xshaydi. Ammo, aslida, bunday turar -joylar zamonaviy Buyuk Britaniyaning diqqatga sazovor va tashrif kartasi. Britaniya provintsiyalarida, tomlarni hali ham bir necha ming yil oldin bo'lgani kabi, somon bilan qoplash moda bo'lib qolgan. Hatto ajablanarli joyi shundaki, bu fikr zamonaviy rus yozgi aholisi tomonidan hali qanday qabul qilinmagan
Varna kastadan nimasi bilan farq qiladi: hindlarning "rangli" ierarxiyasi an'analari atrofidagi afsonalar
Sinfdan ko'proq, hind jamiyatining deyarli sinonimi-"kasta" so'zi fillar, maharajalar, Mowgli va Rikki-Tikki-Tavi bilan birgalikda Hindistonning ommaviy qiyofasiga yopishib qolgan. Garchi bu atama hind yoki sanskrit tilidan emas, balki portugal tilidan olingan va "nasl" yoki "kelib chiqish" degan ma'noni anglatadi
Parijlik Montmartr va Montparnasse o'rtasidagi farq nima va bu joylar rassomlarni shunchalik o'ziga jalb qiladi
1910 -yillarning oxirigacha barcha rassomlar demokratik yashash sharoitlari va ijodiy rivojlanish uchun maxsus ilhomlantiruvchi muhit tufayli Parijdagi Montmartrga intilishgan. Biroq, bu joy shaharning markaziy qismidan ancha uzoqda joylashgan edi, shuning uchun yaqinda Montmartrda "raqib" - Montparnasse paydo bo'ldi. Va keyin ikkinchisi Parijning ijodiy muhiti uchun ideal kelishuv variantiga aylandi
Nima uchun rus hinterlandini Dmitriy Levinning lirik qishloq manzaralari shunchalik o'ziga jalb qiladi
Qadim zamonlardan buyon rus peyzaj rassomlari uchun ilhom manbai Rossiyaning ajoyib tabiati edi. Bizning zamondoshlarimiz ham bundan ilhomlangan. Har bir usta tomoshabinning ko'zini va ruhiy simlarini o'ziga tortib, o'ziga xos lazzat topadi. Rassom Dmitriy Levinning ishidagi bunday diqqatga sazovor narsa - bu g'ayrioddiy suvli rang bo'lib, undan nafasingizni oladi. Shunday qilib, bugungi kunda bizning virtual galereyamizda rassomning butun dunyoda tanilgan, rang -barang rang -barang asarlari bor
Yapon Disney sirlari: Nima uchun Xayao Miyazakining multfilmlari G'arb multfilmlaridan farq qiladi
Yapon animatsiyasining buyuk ustasi mutlaqo o'ziga xos bo'laklarni yaratadi. Uning har bir multfilmi tomoshabinni alohida, to'laqonli dunyoga botiradi. Ko'rinib turibdiki, ramkadan tashqarida uning aholisi o'z qonunlariga ko'ra mavjud bo'lishni davom ettirmoqdalar. Mashhur karikaturachini yaxshiroq tushunish uchun uning ijodiy laboratoriyasini o'rganishga arziydi, chunki Miyazaki maxsus rasmlar yaratadi va u buni o'z qoidalariga muvofiq qiladi