Klimt o'zining taniqli portretlarini kimga bag'ishladi, uning atrofida hali ham taxminlar va tortishuvlar mavjud

2024 Muallif: Richard Flannagan | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-16 00:20

Klimtning ba'zi portretlari allaqachon o'ziga xos maqomga ega bo'lgan, masalan, uning oltin elementlardan yasalgan Adele Bloch-Bauerning portreti. Biroq, Klimt 1897 yilda Vena bo'linishi harakatining rahbari bo'lgunga qadar, o'z mijozlari talab qilganidek, juda an'anaviy uslubda yozgan. Quyida keltirilgan asarlarning aksariyati - Klimtning noma'lum portretlari, yoki, hech bo'lmaganda, hatto san'atdan yiroq odamlar ham tan olinadigan rasmlarga qaraganda unchalik mashhur emas.

Gustavning hayoti yorqin va voqealarga boy edi. U hech qachon bo'sh o'tirmagan va o'z mahorati va mahoratini doimiy ravishda oshirib, u yoki bu yo'nalish va shaklni sinab ko'rgan. Buning ajablanarli joyi yo'q, u ilk yillarida Vena san'at maktabining stipendiyasi bilan taqdirlangan, u erda me'moriy rassom sifatida o'qigan.

Ko'p o'tmay, Gustav va akasi Enrst, otasining izidan borishni va o'yma bilan shug'ullanishni orzu qilgan, shuningdek, do'st Frants Machszm birgalikda ishlashga qaror qilishdi. 1880 yilga kelib, yoshlar Vena shahridagi Kunsthistorisches muzeyi uchun maxsus freskalar yaratishdan iborat bo'lgan ko'plab buyurtmalarni olishdi.

Bunday ulkan muvaffaqiyatdan so'ng, ular butun Avstriya-Vengriya imperiyasi bo'ylab bezatilgan, ichki bezashga ixtisoslashgan studiya, xususan, teatrlarni ochdilar. Va ularning ko'p asarlarini hali ham o'sha erda ko'rish mumkin.

Besh yil o'tgach, ularga imperator Yelizaveta qishloq qarorgohini, Vena yaqinidagi Villa Hermesni bezatish ishonib topshirildi. Va bir yil o'tgach, rassomlardan Vena Burg teatrini bezashni so'rashdi, aslida ularni Avstriyaning eng yaxshi bezakchilari deb bilishgan.

Ish tugagach, rassomlarga "Verdienstkreuz" xizmatining oltin xochi topshirildi va Klimtga eski Burgteatrning auditoriyasini bo'yash topshirildi - bu asar uni butun dunyoga mashhur qildi.

Bu rasm deyarli fotografik aniqligi bilan tabiatshunoslik san'atining eng katta yutuqlaridan biri hisoblanadi. Natijada Gustav Imperator mukofotiga sazovor bo'ldi va zamonaviy portret rassomi va o'z davrining etakchi rassomi bo'ldi. Ajablanarlisi shundaki, aynan shu paytda, klassik rassomning ajoyib karerasi uning oldida paydo bo'lganida, u san'atning tubdan yangi uslublariga o'ta boshladi.

Keyingi bir necha yil ichida badiiy uchlik tarqaldi. Frants portret bilan shug'ullanmoqchi edi, u buni muvaffaqiyat bilan yakunladi. Gustavning o'zgargan uslubi ularga biron bir loyihada birgalikda ishlashga imkon bermadi. Bundan tashqari, Ernst 1892 yilda, otasi vafotidan ko'p o'tmay vafot etdi.

Bu ikki xil fojia tufayli Gustav jamoat hayotidan voz kechdi, zamonaviy san'at uslublarini, shuningdek, Yaponiya, Xitoy, Qadimgi Misr va Miken san'ati kabi tarixiy uslublarni o'rganishga e'tibor qaratdi.

Ammo tez orada u o'zining oxirgi jamoat komissiyasi ustida ish boshladi: Vena universiteti uchun "Falsafa, tibbiyot va yurisprudensiya" rasmlari. Ulardan uchtasi 1900 -yillarning boshigacha tugallanmaydi va ular radikal uslubi va o'sha paytdagi odob -axloq qoidalariga binoan odobsizlik uchun qattiq tanqid qilinadi. Afsuski, Ikkinchi Jahon urushi paytida rasmlar yo'q qilindi, ularning faqat qora va oq nusxalari qoldi.

Rassom o'sha paytdagi Avstriya badiiy ijodiyotiga qarshi bo'lgan. 1897 yilda u qirq boshqa taniqli Vena rassomlari bilan birgalikda Badiiy akademiyani tark etib, "Avstriya rassomlari uyushmasi" ni tuzdi, u "Sektsiya" nomi bilan mashhur bo'lib, u erda darhol rahbar etib saylandi. Ittifoqning aniq maqsadlari yoki ma'lum uslublarni qo'llab -quvvatlashi bo'lmasa -da, u klassitsizm tuzilishiga qarshi edi.

1900 -yillarning boshlarida rassom Vena shahridagi o'n to'rtinchi separatistlar ko'rgazmasi natijasida taqdim etilgan Betxoven Frizini yakunladi. Bu taniqli bastakor sharafiga maxsus bayram bo'lishi kerak edi va shuning uchun u ilhomlantirgan ko'plab asarlarni, shu jumladan Maks Klinger tomonidan yaratilgan polixromli haykalni o'z ichiga olgan.

Mashhurligiga qaramay, rassom vaqtni yolg'iz o'zi, o'z fikrlari va ishlari bilan o'tkazishni afzal ko'rdi, shuningdek, yozni Flege oilasi bilan Attersee qirg'og'ida o'tkazishni yoqtirdi, u erda ilhomlanib, ajoyib manzaralarni chizdi.

Gustavning Utterseedagi rasmlari alohida bahoga loyiq va haqiqatan ham hayratga soladi, chunki u ko'pchiligini teleskop orqali ko'rib chizgan.

Rassomning "oltin fazasi" jamoatchilik tomonidan ham, tanqidchilar tomonidan ham olqish bilan qabul qilindi. Uning o'sha davrdagi ko'plab rasmlari oltin barg yordamida yaratilgan bo'lib, har bir asar o'ziga xos tarzda o'ziga xosdir.

Rassom ko'p sayohat qilmaganiga qaramay, aynan uning Venetsiya va Ravenna kabi joylarga tashrifi Vizantiya uslubida o'ziga xos oltin texnikasini yaratishga undagan.

Bundan tashqari, u Stoklet saroyi dizaynini yaratish bo'yicha birgalikdagi ishlarga ko'p kuch sarfladi, u oxir -oqibat modernizmning asosiy tarixiy qadriyatlaridan biri sifatida tan olinadi.

Bularga qo'shimcha ravishda, Gustav mo'ynali kiyim kiygan dunyoning ayollari tasvirlangan beshta rasm chizdi. Bu asarlar uning ishtiyoqi va tafsilotlarga bo'lgan ishtiyoqini ko'rsatdi, bu ayniqsa kiyim va kostyumlar tasvirida yaqqol namoyon bo'ladi. Ulardan ba'zilari, modellashtirish deb ataladigan kiyimlar, ayniqsa, sevgilisi Emiliya Flöge uchun yaratgan.

Uning shon -shuhrati tanlab va tanlab olishga imkon berdi, shuning uchun u har bir portret ustida tinimsiz va tirishqoqlik bilan ishlagan, o'z mijozlaridan maksimal konsentratsiya yoki yengillik talab qiladigan modellarini sinchkovlik bilan tanlagan.

1910 yilga yaqin Gustav o'zining oltin uslubidan voz kechdi va nihoyat Rimdagi xalqaro ko'rgazmada namoyish etilgan "O'lim va hayot" rasmini yaratdi va u erda birinchi o'rinni egalladi. Biroq, shunga qaramay, rassom bu san'at asaridan norozi edi va roppa -rosa bir yil o'tgach, u fonni oltindan ko'k rangga o'zgartirdi.

Qon tomir va pnevmoniyaga chalingan Gustav sevimli onasi vafotidan roppa -rosa uch yil o'tgach vafot etdi. U Vena shahridagi Xettsin qabristoni dafn etilgan, shuning uchun u ko'p rasmlarini tugatishga ulgurmagan. Uning asarlari ko'pincha oqlangan oltin yoki rangli dekor, spiral va jingalak, shuningdek, uning ko'plab rasmlari asos bo'lgan chizmalarning erotik pozitsiyalarini yashirish uchun ishlatiladigan falik shakllari bilan ajralib turadi.

San'atshunoslar Klimtning o'ziga xos uslubiga, jumladan Misr, Minoan, Klassik Yunon va Vizantiya ilhomiga ta'sir ko'rsatadigan eklektik ta'sir doirasini qayd etishadi. U, shuningdek, Albrecht Dyurerning o'yma naqshlaridan ilhomlangan va uning keyingi asarlari tabiatning dastlabki uslublarini rad etish va psixologik g'oyalarni etkazish va san'atning an'anaviy madaniyatdan ozodligini ta'kidlash uchun ramzlar yoki ramziy elementlardan foydalanish bilan ajralib turadi. Biroq, u yaratgan har bir rasm noyob deb hisoblanadi, hatto kam odam biladi.

Emiliya Flege portretlari

1891 yilda, bu rasm tugagach, Klimt va Flege oilalari o'rtasida ittifoq tuzildi. Gustavning akasi Ernst Emilining singlisi Xelenaga uylandi. Emili o'sha paytda o'n etti yoshda edi, Gustav o'n ikki yosh katta edi va bu ularning birinchi uchrashuvi bo'lib, keyinchalik umrbod do'stlikka olib keldi. Uch yil o'tgach, u yana rasm chizdi, bu safar ma'lum bir joyda. Shuni ham ta'kidlash joizki, bu ish oilaviy salon uchun emas, balki Vena shahridagi Burgtheater uchun mo'ljallangan edi.

Mari Breynig portreti

Mari Breynig kamtarin sharoitda tug'ilgan, lekin muvaffaqiyatli tadbirkorga uylangan. Bu unga Vena jamiyatiga tez -tez tashrif buyurish imkonini berdi. U Flege opa -singillar bilan do'stlashdi va ularning moda salonining mijoziga aylandi.

Ko'plab san'atshunoslar va tarixchilar ushbu portret haqida bilishganiga qaramay, u hali ham omma e'tiboriga havola qilinmaydi, chunki egalari o'z maxfiyligini saqlamoqchi. Qolaversa, bu asl oilada qolgan yagona portret bo'lib, u hali ham belgilangan joyida osilib turibdi.

Noma'lum ayol portreti

Rasm "noma'lum ayol portreti" deb ta'riflangan, biroq ba'zilar bu xonimni Frau Xeyman deb izohlaydilar, chunki muzey rasmni kollektsioner doktor Avgust Xeymandan meros qilib olgan. Agar siz portretning foniga nazar tashlasangiz, ayirmachi Ver Sakram uch yil ichida kiritadigan uslubiy o'zgarishlarni bildiruvchi oddiy va stereotipik gul naqshlarini ko'rasiz.

O'tirgan yosh qizning portreti

Ko'paytirish hajmiga qaramay, bu portret aslida juda kichik: 14 dan 9 sm gacha va tuvalga emas, yog'ochga bo'yalgan. Kompozitsiya Maryamning portretiga o'xshaydi (yuqorida). Noma'lum qiz zamonaviy libos kiyib, to'g'ridan -to'g'ri tomoshabinga qaraydi. Bu kim bo'lishi mumkinligi haqida har qanday fikr bormi?

Helen Klimt portreti

Xelen, atasi Gustavning ukasi vafot etganida, atigi ikki oylik edi. Gustav qizni vasiylikka oldi va onasiga yordam berishga va'da berdi. Qiz oilaning faxriga aylandi va katta bo'lganida u Floge moda uyiga qo'shildi, ma'muriyat, buxgalteriya hisobi va mijozlarga maslahat berishda yordam berdi. Bu portretda qizning bob bobining soch turmagi ustunlik qiladi, u Klimtning oq bluzkasini bir necha zarbada impressionistik tasviri bilan to'ldiriladi.

Qadim zamonlardanoq rassomlarning hayoti va ijodi har kimning og'zida va ongida edi. Ba'zilar butga aylanadilar, osmonga ko'tarilishadi, boshqalari hukm qilinadi, ularni barcha o'lik gunohlarda ayblashadi, boshqalari esa muhokama qilinib, ko'pincha mavjud bo'lmagan narsalarni aytib berishadi. Istisno emas edi va Modigliani, uning atrofida tinimsiz ehtiroslar avj oldi Axmatova bilan aslida nima bog'liqligini va Janna Xebuternning o'limiga nima sabab bo'lganini bilmoqchi bo'lgan jamoatchilik tarafidan.