Mundarija:

Eng dabdabali spektakllar: Yonayotgan asbob chalish, quyon bilan muloqot va boshqalar
Eng dabdabali spektakllar: Yonayotgan asbob chalish, quyon bilan muloqot va boshqalar

Video: Eng dabdabali spektakllar: Yonayotgan asbob chalish, quyon bilan muloqot va boshqalar

Video: Eng dabdabali spektakllar: Yonayotgan asbob chalish, quyon bilan muloqot va boshqalar
Video: Tarixda Nom Qoldirgan Foxishalar - YouTube 2024, May
Anonim
Image
Image

Ehtimol, isrofgarchiliksiz spektakllar bo'lmasligi mumkin, chunki san'atning bu turining asosiy maqsadi - rasmning tasviriy makonini, odamning shaxsiy chegarasini buzishdir. ratsionallik chegarasi. Katta ehtimol bilan, avangard va kontseptual san'at bilan tanish bo'lmagan tomoshabinlar uchun, bu spektakllarning aksariyati juda ekzotik bo'lib tuyuladi, lekin bu spektakllardan hech kimni chetlab o'tish mumkin emas, ular har doim e'tiborni o'ziga tortadi va ularni hamdard qiladi., har qanday ijodkorlikning maqsadi.

"Yorqinlik bilan" kontserti

2019 yil iyul oyida Finlyandiya ko'rfazi sohilida g'ayrioddiy spektakl bo'lib o'tdi: ko'r musiqachi yonayotgan pianino ustida Maks Rixterning asarini ijro etdi. Danila Bolshakov bir necha yillardan buyon ko'r -ko'rona musiqachilar orkestrini boshqaradi va bunday g'ayrioddiy kontsertda yozilgan video uning yangi YouTube kanalidagi birinchi video bo'lishi kerak edi. Musiqachining o'zi spektaklning ma'nosini quyidagicha izohladi. Spektakl qanday o'tganini so'rashganida, u qisqacha javob berdi:

Sankt -Peterburgda ko'r musiqachi Danila Bolshakov yonayotgan pianino chaldi
Sankt -Peterburgda ko'r musiqachi Danila Bolshakov yonayotgan pianino chaldi

Barcha g'ayritabiiylik uchun, bu fikr bugungi kunda avangard san'atining klassikasiga aylangan spektakllardan uzoqdir. Yoritgichlarning chiqishlari ancha murakkab ko'rinadi.

Tabiatga g'amxo'rlik qilish

Postmodernizmning asosiy nazariyotchilaridan biri bo'lgan nemis rassomi Jozef Beys 20 -asr o'rtalarida o'z asarlarining murakkab ramziyligi bilan jamoatchilikni hayratda qoldirdi. Uning ishining asosiy mavzusi texnogen davr odami va o'layotgan tabiat o'rtasidagi munosabatlar edi. Masalan, 1965 yilda san'at galereyasida chiqish paytida rassom boshini asal va oltin folga bilan yopib qo'ydi va o'lik quyonga ba'zi zamonaviy rasmlarning ma'nosini tushuntirdi.

Jozef Beys, "O'lik quyonga rasmlarni qanday tushuntirish kerak" spektakli, 1966
Jozef Beys, "O'lik quyonga rasmlarni qanday tushuntirish kerak" spektakli, 1966

Va 1974 yilda Boys o'zining eng mashhur "harakatlarini" amalga oshirish uchun Nyu -Yorkka uchib ketdi (garchi "jinnilik" so'zi bu erda har qachongidan ham foydali bo'ladi). Uch kun davomida postmodernist usta xuddi shu xonada yovvoyi koyot bilan to'la izolyatsiyada, kigizga o'ralgan holda yashadi. Hayvon unga mo''tadil qiziqish ko'rsatdi, ayniqsa rassom unga ramziy figuralarni (masalan, uchburchakni) ko'rsatmoqchi bo'lganida. Belgilangan vaqt tugashi bilan Boys koyotni quchoqlab, uyiga uchib ketdi. Aeroport va xona o'rtasida, u oyog'ini Amerika tuprog'iga tegmasligi uchun, uni zambilda va tez yordam mashinasida bajargan: - keyin rassom bu o'ziga xoslikni tushuntirib berdi. Bu harakat uning ishida eng ko'zga ko'ringan va "Men Amerikani yaxshi ko'raman va Amerika meni sevadi" deb nomlangan.

Jozef Beuys, Koyot: Men Amerikani yaxshi ko'raman va Amerika meni sevadi, 1974
Jozef Beuys, Koyot: Men Amerikani yaxshi ko'raman va Amerika meni sevadi, 1974

Jon Lennonning qiz do'stidan ortiqcha narsani kesib tashlang

Statik san'atdan farqli o'laroq, ijro - bu kichik spektakl, ko'pincha interaktiv. Bu ma'lum bir jarayonni nazarda tutadi, uning natijalarini darhol dasturlash qiyin. Shunday qilib, Yoko Ono inson ongining chuqurligini o'rganib, shu bilan birga kontseptual san'at qonunlarini yaratdi. Fikrni jismoniy shaklga keltirmasdan qanday ifodalash mumkin? Agar siz insoniyatdan juda g'azablansangiz, masalan, odamga erkinlik berib, uning cheklanganligini ko'rsatishingiz mumkin. Mashhur "Bir parcha kes" spektaklida rassom o'zining eng yaxshi libosida sahnaga chiqdi va tomoshabinlarni uning kiyimining bir qismini kesish uchun birma -bir uning oldiga kelishga taklif qildi. Yoko bunday harakatni bir necha bor amalga oshirdi - 1960 -yillarda, turli mamlakatlarda, tomoshabinlarning xayrixohlikdan tajovuzkorgacha noaniq reaktsiyasini keltirib chiqardi. 2003 yilda Yoko Ono 2001 yil 11 sentyabr voqealarini xotirlab, tinchlikka chaqiruv sifatida Parijda bu spektaklni takrorladi. Keksa rassom intervyusida o'z chiqishlarini quyidagicha izohladi.

60 -yillarda Yoko Ononing ijrosi
60 -yillarda Yoko Ononing ijrosi

San'atning og'ir yuki

Xuddi shunday mavzu uning ijodida ko'p yillar davomida san'atdagi tamoyillariga sodiqligi uchun "ijrochi buvisi" deb nomlangan ayol tomonidan ishlab chiqilgan. Serbiyalik rassom Marina Abramovich deyarli har doim kuzatuvchilarni "og'riq, qon va tananing jismoniy chegaralari qarama -qarshiligi" ga qaratgan. Masalan, 2010 yilda Marina 3 oylik spektakl ijro etdi. Bir ayol kuniga 7-10 soat davomida ulkan zaldagi stolda mutlaqo harakatsiz o'tirdi va qarama-qarshi o'tirishga va unga qarashga xohlaganlarga ruxsat berdi. Bunday g'ayrioddiy "ko'rgazma" odamlarni Manxetten zamonaviy san'at muzeyiga jalb qildi. "Ko'zoynak o'ynagan" ishtirokchilar orasida mashhurlar bor edi: Metyu Barni, Bjork va Ledi Gaga.

"Rassom hozir" spektakli, MoMA, 2010 yil
"Rassom hozir" spektakli, MoMA, 2010 yil

Biroq, Marinaning eng mashhur harakati "Ritm 0" edi. 1974 yilda Abramovich odamlar xohlagan tarzda ishlatishi mumkin bo'lgan 72 ta ob'ektni stolga qo'ydi va ularga har qanday harakat uchun passiv tanasini taqdim etdi. Bu avangard rassom uchun eng og'ir sinov bo'ldi:

Qanday qilib serbiyalik rassom jamoatchilikni hayratda qoldirayotgani haqida sharhda o'qing: Marina Abramovichning hayoti va o'limi - eski teatrda yangi spektakl.

Tavsiya: