XX asr frantsuz rassomlari "past uslub" estetikasi, kubizm va boshqa yangiliklar bilan dunyoni zabt etdi: Matiss, Chagall va boshqalar

2024 Muallif: Richard Flannagan | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-16 00:20

Frantsiya, xususan, Parij haqida, siz shaharning va umuman mamlakatning barcha ijobiy va salbiy tomonlarini tasvirlab, cheksiz gaplashishingiz mumkin. Ammo Frantsiya poytaxti azaldan o'ziga xos xususiyati bilan ajralib turardi, u umumiy qabul qilingan ramka va stereotiplarga mos kelishni xohlamadi. Bu ajoyib joy eng yaxshi dizaynerlarni, parfyumerlarni, stilistlarni, me'morlarni va, albatta, XX asr rassomlarini "tarbiyalagan" va "tarbiyalagan", ularning asarlari juda mashhur bo'lib, san'at tarixiga kirib, u erda asrlar davomida mustahkam o'rnashgan.

1. Raul Dufi

Raul Dufi fauvistik rassom bo'lib, u harakatning rang -barang, dekorativ uslubini muvaffaqiyatli qabul qilgan. U odatda ochiq sahnalarni jonli ijtimoiy hodisalar bilan chizardi. Raul kubik rassomi Jorj Brak bilan bir akademiyada san'atni o'rgangan. Dufiga, ayniqsa, Klod Mone va Kamil Pissarro kabi impressionist peyzaj rassomlari ta'sir ko'rsatgan.

Afsuski, qarilik chog'ida rassom romatoid artritga chalingan. Bu rasm chizishni qiyinlashtirdi, lekin u o'z hayotidan voz kechish o'rniga, cho'tkalarini qo'llariga yopishtirib, asarlarida san'atga bo'lgan ulkan va so'nmas sevgi haqida gapirib berishni davom ettirdi.

2. Fernand Leger

Fernand Leger - taniqli frantsuz rassomi, haykaltarosh va kinoijodkor. U dekorativ san'at maktabida ham, Julian akademiyasida ham o'qigan, lekin Tasviriy san'at maktabidan rad etilgan. U kurslarga faqat ro'yxatdan o'tmagan talaba sifatida kirishga ruxsat berilgandi. Bu muvaffaqiyatsizlikka qaramay, u zamonaviy san'atning taniqli rassomlaridan biriga aylandi.

Fernand o'z karerasini impressionist rassom sifatida boshladi. 1907 yilda Pol Sezann ko'rgazmasini ko'rganidan so'ng, u yanada geometrik uslubga o'tdi. Faoliyati davomida uning rasmlari tobora mavhum va qo'pol bo'lib, asosiy rangdagi dog'lar paydo bo'ldi. Légerning ishlari Salon d'Autumnda Picabia va Duchamp kabi boshqa kubistlar bilan birga namoyish etilgan. Kubistlarning bu uslubi va guruhlari d'Or (Oltin nisbat) nomi bilan mashhur bo'ldi.

3. Marsel Dyuchamp

Marsel Dyuchamp rassom oilasidan chiqqan. Uning akalari ham rassom bo'lgan, lekin Marsel san'atda eng yorqin va unutilmas izni qoldirgan. U odatda tayyor san'at turini ixtirochi sifatida yodda qoladi. U san'atning ta'rifini buzib, uni deyarli aniqlab bo'lmaydigan qilib qo'ydi. Marsel turli xil narsalarni topdi va ularni poydevorga qo'yib, ularni buyuk san'at deb atadi. Biroq, uning ijodiy faoliyati rassomchilikdan boshlangan. Duchamp o'zining dastlabki o'qishlarida haqiqiyroq rasm chizgan va keyinchalik mohir kubist rassomga aylangan. Uning rasmlari "Salon des Indépendents" va "Salon d'Autumn" ko'rgazmalarida namoyish etilgan.

4. Anri Matiss

Anri Matiss aslida huquqshunoslik fakultetida o'qigan, ammo appenditsit uni qisqa vaqtga tashlab ketishiga sabab bo'lgan. Sog'ayib ketayotganda, onasi unga band bo'lishi uchun san'at buyumlarini sotib berdi va bu uning hayotini abadiy o'zgartirib yubordi. U hech qachon yuridik fakultetga qaytmagan va uning o'rniga Julian akademiyasida o'qishni tanlagan. U Gyustav Moro va Vilgelm-Aldolf Bugeroning shogirdi edi.

Pol Signakning neoimpressionizm haqidagi inshosini o'qib bo'lgach, Matissning ishi yanada mustahkam bo'ldi. Bu uning fauvist rassom sifatida mashhur bo'lishiga olib keldi. Uning tekis tasvirlar va dekorativ, jonli ranglarga urg'usi uni ushbu harakatning aniq rassomiga aylantirdi.

5. Frensis Pikabiya

Frensis Pikabiya - taniqli rassom, shoir va matbaachi. U jiddiyroq badiiy karerasini qiziqarli tarzda boshladi. Pikabiyada markalar to'plami bor edi va uni kattalashtirish uchun ko'proq mablag 'kerak edi. U otasining ko'plab qimmatbaho ispan rasmlari borligini payqadi va otasi hech narsani bilmasdan ularni sotish rejasini tuzdi. U asl nusxalarini sotish uchun aniq nusxalarini yozib, otasining uyiga to'ldirdi. Bu unga rassomlik faoliyatini boshlash uchun zarur bo'lgan amaliyotni berdi.

Frensis o'sha davr uchun tanish bo'lgan uslublardan - impressionizm va punktilizmdan boshlandi, so'ng kubizmga o'tdi. U d'Or bo'limi va 1911 yildagi Puteaux guruhi bilan bog'liq bo'lgan eng yirik rassomlardan biri. Kubizmdan so'ng, rassom dadaistga aylandi, u badiiy muassasani tark etishidan oldin syurrealistik harakatda qatnashdi.

6. Jorj Brak

Jorj Brak oilaviy biznesda ishlash uchun o'qitilgan. U bezakchi va rassom edi, lekin kechqurun Tasviriy san'at maktabida o'qishga vaqt topdi. Boshqa ko'plab frantsuz kubist rassomlari singari, Jorj ham karerasini impressionist rassom sifatida boshladi. 1905 yil Fauves guruhining ko'rgazmasiga tashrif buyurganidan so'ng, u o'z uslubini o'zgartirdi. Braq yangi harakatning jonli hissiy komponenti yordamida rasm chizishni boshladi. Faoliyati o'sishi bilan u kubistik uslubga o'tdi va d'Or bo'limining rassomlaridan biriga aylandi. Uning kubistik uslubi Pikassoning kubistik davri bilan taqqoslanadi, shuning uchun ularning rasmlarining aksariyatini ba'zan ajratish qiyin.

7. Mark Chagall

Mark Chagall rassom bo'lib, u ko'plab badiiy formatlarda ishlagan. U vitraylar, keramika, gobelenlar va rasmlarning reproduktsiyalariga o'ralgan. Mark tez -tez xotiradan tortib oladi va bu ko'pincha haqiqat va fantaziyani xiralashtirib, ayniqsa ijodiy syujetlar yaratadi. Rang uning rasmlarining markazida edi. Chagall bir nechta ranglardan foydalangan holda vizual tarzda ajoyib sahnalarni yaratishga muvaffaq bo'ldi, shu bilan birga boshqa asarlarda ko'p ranglar va soyalar bilan tajriba o'tkazishni davom ettirdi, bu ham kam odamlarni befarq qoldirdi.

8. Andre Derain

André Derain badiiy izlanishlarini mustaqil ravishda boshladi, muhandislikni o'rganayotganda peyzaj rasmlarini sinab ko'rdi. Rassomlikka qiziqishi oshgani sayin u Kamillo akademiyasi kurslarida o'qidi, u erda Matiss bilan uchrashdi, Matiss Andredagi cheksiz iste'dodni ko'rdi va Derenning ota -onasini uni muhandislikni tark etishga va o'zini san'atga bag'ishlashga ko'ndirdi. Uning ota -onasi rozi bo'lishdi va ikkala rassom ham 1905 yilning yozini "Salon d'Automne" ga tayyorgarlik ko'rish uchun o'tkazdilar. Ushbu ko'rgazmada Matiss va Derain fauvistik san'atning otasi bo'lishdi. Uning keyingi asarlari klassitsizmning yangi turi yo'nalishida rivojlandi. U eski ustalarning mavzulari va uslublarini aks ettirgan, ammo zamonaviy qiyofada.

9. Jan Dubuffet

Jan Dubuffet "past san'at" estetikasini qabul qildi. Uning rasmlari an'anaviy badiiy go'zallikdan ko'ra haqiqiylik va insoniylikni ta'kidlaydi. O'z-o'zini o'qituvchi rassom sifatida u akademiyaning badiiy ideallariga bog'lanmagan. Bu unga ko'proq tabiiy, sodda san'at yaratishga imkon berdi. U Art Brut (Art Brut) harakatiga asos solgan, u shu uslubga qaratilgan.

Shunday qilib, u Julian san'at akademiyasida o'qidi, lekin faqat olti oy. U erda u Xuan Gris, Andre Masson va Fernand Leger kabi taniqli rassomlar bilan aloqa o'rnatdi. Bu muloqot oxir -oqibat uning karerasiga yordam berdi. Uning ishi, asosan, fauvizm va Die Brücke harakatidan kelib chiqqan kuchli, uzluksiz rangdagi rasmlardan iborat edi.

10. Eliza Breton

Eliza Breton taniqli pianist va syurrealist rassom edi. U yozuvchi va rassom Andre Bretonning uchinchi xotini va 1969 yilgacha Parij syurrealistlar guruhining tayanchi edi. Erining o'limidan so'ng, u o'z asarlarida haqiqiy syurreal faollikni rivojlantirishga harakat qildi. Garchi u syurrealistlar orasida etarlicha dadil bo'lmasa -da, u kamdan -kam ko'rgazmalarda qatnashsa ham, u baribir ajoyib syurrealist rassom hisoblanardi. U o'zining rasmlari va g'ayritabiiy qutilari bilan mashhur.

San'at mavzusini davom ettirib, haqida ham o'qing nima uchun XVII asrning ko'plab mashhur ispan rassomlarining asarlari zamonaviy dunyoda o'sha paytdagidan ko'ra ko'proq qadrlanadi.