Yigirmanchi asrning eng mashhur 7 rus rassomi uchun nima mashhur bo'ldi

2024 Muallif: Richard Flannagan | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-16 00:20

Rus rassomlik san'ati maktabining gullab -yashnashi XVIII asrda, Imperator Badiiy Akademiyasi ochilgandan keyin keldi. Bu o'quv yurti dunyoni taniqli rassomlar uchun ochdi: Vasiliy Ivanovich Surikov, Ivan Konstantinovich Aivazovskiy, Mixail Aleksandrovich Vrubel, Fedor Stepanovich Rokotov va boshqa ko'plab mashhur ustalar. Va 1890 -yillardan boshlab, ayol akademiyalarga ushbu akademiyada o'qishga ruxsat berildi. Bu erda iste'dodli rassomlar: Sofya Vasilevna Suxovo-Kobylina, Anna Petrovna Ostroumova-Lebedeva, Olga Antonovna Lagoda-Shishkina va boshqalar tahsil olgan. 20 -asrda rasm chizish bilan shug'ullanadigan ayollar soni sezilarli darajada oshdi. Ular nafaqat rasm chizishdi, balki otkritkalar, rasmli kitoblar yaratishdi, turli plakatlarni bezashdi va ularning bosma nashrlardagi ishlari minglab nusxada chop etildi.

Elizaveta Merkurievna Boem (1843-1914)

Elizaveta Boem hech qachon, masalan, Repin yoki Aivazovskiy kabi katta rasmlarni bo'yamagan, lekin shunga qaramay, u Rossiyada o'sha davrning eng yaxshi mahalliy rassomlaridan biri sifatida tan olingan. Yelizaveta bolaligini Yaroslavl viloyatining Scheptsovo qishlog'ida o'tkazgan, u erda rus qishloq madaniyatiga bo'lgan katta muhabbat va qo'rquv bilan to'lgan.

Yelizaveta bolaligidan qo'liga kelgan har qanday qog'ozga rasm chizgan. 1857 yildan boshlab, etti yil davomida qiz Sankt -Peterburgdagi rassomlarni rag'batlantirish jamiyatining chizmachilik maktabida o'qidi. Uning birinchi asarlari ota -onasining mulkida yaratilgan, u erda Nikolay Alekseevich Nekrasovning kitoblari uchun chizmalar yaratgan. Va allaqachon 1875 yilda "Siluetlar" nomli kartpostallarning butun albomi chiqarildi - har xil kundalik mavzulardagi qora va oq rasmlar. Biroz vaqt o'tgach, Elizabet Lev Nikolaevich Tolstoy bilan uchrashdi. U uni nashriyoti bilan hamkorlik qilishga taklif qildi.

1890 -yillarda Boem Nikolay Semenovich Leskovning "Xo'rlangan Neta" hikoyasiga illyustratsiyalar yaratdi. Yelizaveta bolalar jurnallari, ertaklar, alifbo va ertaklar uchun ham rasm chizgan. Rassomning eng mashhur asarlari - "Siluetlardagi maqollar" va "Siluetlardagi so'zlar va so'zlar" bolalar albomlari. Bu albomlarning otkritkalari minglab nusxalarda va nafaqat Rossiyada, balki AQSh, Buyuk Britaniya, Frantsiya va Germaniyada ham chiqarilgan.

Shunday bo'lsa -da, haqiqiy shon -sharaf Elizabet Boemga shisha idishlarni bo'yashni boshladi. 1893 yilda Chikagoda bo'lib o'tgan Butunjahon ko'rgazmasida Boem Rossiyani himoya qildi. Idishlarni eng qulay nurda ko'rsatish uchun u stakanni ruscha qishloq uslubida bo'yashga qaror qildi. Shunday qilib, qadimgi slavyan naqshlari, ertak qahramonlari tasvirlari, folklor qahramonlari, kulgili iboralar va maqollar ko'zoynak, stakan, shishalarda paydo bo'lgan. Ular haqiqiy san'at asarlari edi. Uning sa'y -harakatlari ko'rgazmada yuqori baholanib, u oltin medal va jahon shuhratini qo'lga kiritdi.

Antonina Leonardovna Rjevskaya (1861 - 1934)

Bu rus rassom-rassomi sayohat san'ati ko'rgazmalari uyushmasiga qabul qilingan ikkita ayoldan biridir. Bu Surikov, Repin, Shishkin, Makovskiy va boshqa taniqli rassomlarni o'z ichiga olgan sayohatchilarning rasmiy nomi.

Antonina Moskvada ta'lim olgan, 1880 -yillarda rassomlik, haykaltaroshlik va arxitektura maktabida Vladimir Egorovich Makovskiy rahbarligida erkin tinglovchi sifatida o'qigan. Qiz professional rasm chizishni boshlagach. Afsuski, Antonina umrining oxirigacha rasm chizganiga qaramay, Rjevskayaning bir nechta asarlari shu kungacha saqlanib qolgan. Uning ba'zi asarlari saqlanadigan joylar hozircha noma'lum.

Asosan, rassom janr rasmlarini, oddiy odamlarning kundalik hayotidan sahnalarni, shuningdek bolalar portretlarini chizgan. Uning asarlari ko'plab ko'rgazmalarda qatnashgan, ularni ko'pincha kollektsionerlar, kitob nashriyotchilari va boshqa rasm ixlosmandlari sotib olishgan. Masalan, ko'rgazmalarning birida kitob nashriyotchisi Kozma Soldatenkov "Yetimlar" sarlavhali tuval sotib oldi, mashhur kollektsioner va shu nomli galereyaning asoschisi Pavel Tretyakov uning "Quvnoq daqiqa" rasmini sotib oldi.

Qizig'i shundaki, bu asarda u o'zining familiyasini qo'yishdan qo'rqib, muallifligini ko'rsatmagan, shunchaki kodni ko'rsatgan. "Quvnoq daqiqa" sayohatchilar uchun eng odatiy bo'lmagan ishlardan biriga aylandi, chunki ularning dramatik, hatto qayg'uli mavzusi bor edi va bu erda o'yin va raqs. Aytgancha, sayohatchilar dasturidagi kelishmovchiliklar tufayli Rjevskaya o'z saflarini tark etishga qaror qildi.

Lyudmila Vladimirovna Mayakovskaya (1884-1972)

Shoir Vladimir Mayakovskiyning ismi hamma og'zida, lekin uning singlisi Lyudmila haqida kam odam biladi. U rus avangard ayollari davrasiga kirgan, lekin uning tan olinishi juda kech bo'lgan. Evropa mamlakatlarida shon -sharaf unga vafotidan keyin, Oksford va Italiya shaharlaridagi ko'rgazmalarda uning kolleksiyasidan matolar namunalari namoyish etilgach, muzeyga vasiyat qilib topshirildi. Bu ko'rgazmalarda Giorgio Armani o'zi matolarini boshqa namunalardan ajratib, qoyil qoldirgan.

Bu kech tan olinishiga asosiy sabab akaning shuhrati edi. Vladimir Mayakovskiyning muxoliflari, uning kasbi boshqacha bo'lishiga qaramay, nafaqat uning ismini, balki singlisini ham muhokama qilishdi. Stroganov maktabining matbaa bo'limini tugatgandan so'ng, u Moskva fabrikalarida mato rassomi sifatida ishga joylashdi. Lyudmilaning oshkor bo'lmasligi ham uning karerasiga to'sqinlik qildi, chunki u hatto o'z asarlarining shaxsiy ko'rgazmalarini tashkil qilmagan. Ammo boshqa tomondan, u qirq yil davomida ishlagan va hatto faxriy hukumat mukofotlarini olgan to'qimachilik fabrikalarida hamkasblarining hurmatiga sazovor bo'ldi.

U to'qimachilik sanoatining haqiqiy faxri edi. Ammo uning turli xil professional ko'rgazmalarda, shu jumladan jahon ko'rgazmalarida namoyish etilgan barcha asarlari Mayakovskayaning o'ziga emas, balki faqat o'zi vakili bo'lgan fabrikalarga muvaffaqiyat va shuhrat olib keldi. Aytgancha, u Proxorov fabrikasida odil jins vakillarining yagona vakili edi va oddiy xodim emas, balki bo'lim boshlig'i edi. Aytishimiz mumkinki, u inqilobdan oldingi Rossiyada birinchi ma'muriy lavozimlarni egallagan ayollardan biri edi.

Lyudmila Mayakovskaya Rossiyada mato surtadigan havo cho'tkasi yordamida matolarni bo'yashning yangi texnologiyalarini patentladi, buning natijasida g'ayrioddiy naqshlar paydo bo'ladi. Mayakovskaya butun mamlakatda matoni bo'yashning yagona usta edi.

Sonya Turk -Delaunay (1885 - 1979)

Bu iste'dodli rassom o'sha paytda Rossiya imperiyasi tarkibiga kirgan Xerson viloyati, quyoshli Odessa shahrida tug'ilgan. Uning haqiqiy ismi Sara Ilinichna Stern. Besh yoshida kichkina Sara etim bo'lib qoldi, onasining qarindoshlari uni Sankt -Peterburgga olib ketishdi. Qizning yangi oilasi tez -tez Evropa bo'ylab sayohat qilib, turli ko'rgazmalar va muzeylarga tashrif buyurardi. Ustalarning asarlaridan taassurot olgan Sara rasm chizishni boshladi va o'z asarlarining otasi o'rniga unga aylangan turk amakisi familiyasi bilan imzoladi.

Va o'n sakkiz yoshida u Germaniyadagi Tasviriy san'at akademiyasiga o'qishga kirdi va ikki yildan so'ng Parijga ko'chib o'tdi va u erda Akademiya de la Palitrasida o'qidi. Uning birinchi "Uxlayotgan qiz", "Sariq yalang'och", "Filomena" asarlarida Vinsent Van Gog, Anri Russo kabi rassomlarning ta'siri seziladi. Ammo Sonya mashhur frantsuz abstraktsionisti Robert Delaunayning rafiqasi bo'lganidan so'ng, uning rasmlarida ko'proq mavhumlik va geometriya kuzatila boshladi.

Birinchi jahon urushi paytida Sonya Terk-Delaunay Ispaniyaga ko'chib o'tdi, lekin 1920-yillarda u Parijga qaytib keldi va u erda atelyesini ochdi. U erda rassom teatr kostyumlarini tikdi, matolar uchun naqshlar ishlab chiqdi va kiyimlarga yozuvlar yozdi. Sonya hatto Xalqaro dekorativ san'at ko'rgazmasida ishtirok etdi. Uning Art Deco asari ko'pincha dizayn loyihalarida, ssenografiyada va reklamada ishlatilgan. 1964 yil Sonya uchun muvaffaqiyatli yil bo'ldi, chunki u Luvrda ayollarning birinchi shaxsiy ko'rgazmasini o'tkazdi. O'n yil o'tgach, Sonya Turk-Delaunay Fransiyadagi xizmatlarining eng yuqori darajasi va rasmiy e'tirofi hisoblangan "Faxriy Legion" ordeni bilan taqdirlandi.

Nadejda Andreevna Udaltsova (1885-1961)

Nadejda Udaltsova-rus avangardining eng ko'zga ko'ringan vakillaridan biri. Nadejda yoshligidan rasm chizishni yaxshi ko'rar edi. Avval u V. P. Gelbig nomidagi Moskva ayollar gimnaziyasida, keyin K. F. Yuon xususiy san'at maktabida tahsil olgan.

Qiz yigirma ikki yoshda bo'lganida, u Drezden galereyasida eski ustalarning rasmlarini o'rganish uchun Germaniyaga jo'nab ketdi. Tez orada Nadejda zamonaviy san'atga qiziqib qoldi. Bu Viktor Borisov-Musatov ko'rgazmasidan va Sergey Shchukin kolleksiyasidagi impressionistlarning asarlari qizni hayratga solganidan keyin sodir bo'ldi. Va 1911 yildan boshlab rassom avangard rassomlari Mixail Larionov, Lyubov Popova, Natalya Goncharova va Vladimir Tatlin bilan birgalikda "Tower" bepul ustaxonasiga kirdi. Keyin u yana Parijga qaytib, Accademia La Palletteda o'qidi.

1913 yilga kelib Udaltsova kubizm elementlari mavjud bo'lgan o'z uslubini shakllantira oldi. O'sha davrning eng mashhur asarlari "Tikuvchi ayol", "Model", "Kompozitsiya" bo'lib, ular bilan futuristik ko'rgazmalarda qatnashgan. 1917 yil inqilobidan keyin Udaltsovaning asosiy faoliyati Davlat san'at ustaxonalarida dars berish edi, lekin u o'z ko'rgazmalarini o'tkazishni ham unutmadi. 1919 yilda rassom Aleksandr Drevinga uylanib, u eri bilan avangard rasmlarini yaratib, ranglarni sinab ko'rdi. 1928 yilda ularning shaxsiy ko'rgazmasi Rossiya muzeyida bo'lib o'tdi.

Lyubov Sergeevna Popova (1889-1924)

Lyubov Popova - rus konstruktivizmining vakili. U 1908 yilda K. Yuon ustaxonasida badiiy mahoratni o'rgana boshladi. Bir necha yil o'tgach, u primitivistlarning asarlarini o'rganish uchun Italiyaga jo'nab ketdi, keyin Frantsiyaga impressionistlar bilan batafsil tanishish uchun ketdi. Lyubov Kazimir Malevich va Vladimir Tatlin bilan uchrashganida, ularning asarlari nafaqat rassomning fikrini o'zgartiribgina qolmay, balki uni "Manzarali me'morchilik" deb nomlangan dastgohli ishlarga ilhomlantirgan.

1921 yil Popova uchun gavjum yil bo'ldi. U bir nechta ko'rgazmalarda qatnashgan, V. Meyerxoldning "Buyuk bo'rboy" spektaklida ssenografiya bilan shug'ullangan, uning manzarasi avangard san'at asariga aylangan. 1960-yillarning oxirida Lyubov Popovaning asarlarini deyarli hech kim sotib olmagan, lekin 1980 -yillarda uning rasmlari kollektsionerlarga o'n minglab dollarga tushishi mumkin edi. Uning ishiga eng yuqori talab 2007 yilda paydo bo'lgan. Keyin uning "Birsk peyzaji" deb nomlangan asari kimoshdi savdosida bolg'a ostiga bir million dollarga tushdi va "Tovoqli natyurmort" uch yarim million dollarga sotildi. Popovaning asarlarini sotish.

Hozirgi vaqtda rassomning asarlari Tretyakov galereyasida, Davlat rus muzeyida, Krasnoyarskdagi Surikov nomidagi san'at muzeyida, Kanada milliy galereyasida, Madriddagi Thyssen-Bornemisza muzeyida va butun dunyodagi shaxsiy kollektsiyalarda saqlanmoqda.

Nadejda Petrovna Leger (1904-1982)

Nadejda Leger - shoir Vladislav Felitsianovich Xodasevichning amakivachchasi. O'n besh yoshida u Smolensk davlat bepul ustaxonalariga kirishga qaror qildi. Yo'l davomida Nadejda o'qishi bilan suprematistik kompozitsiyalar yaratdi. Keyin u Vitebskda "Yangi san'atni qattiqlashtiruvchilari" deb nomlangan avangard rassomlar uyushmasini tashkil qilgan Kazimir Malevich bilan tanishdi. Ammo tez orada Nadejda Varshavadagi Tasviriy san'at akademiyasiga o'qishga jo'nab ketdi. U erdan u tez orada uning eri bo'lgan frantsuz rassomi va haykaltaroshi Fernan Leger rahbarligida Parijda Zamonaviy san'at akademiyasida amaliyot o'tash uchun ketdi.

Turli mamlakatlarda o'qigan uslublari turlicha bo'lishiga qaramay, Leger baribir avangardga ko'proq amal qilgan. U bir necha bor Frantsiyada mavhum rassomlarning turli ko'rgazmalarida qatnashgan va o'z ishlari uchun maqtov olgan. U, shuningdek, "Stalinist pop-art" uslubida grafik avtoportretlar yaratdi. 1950 -yillarda Frantsiyada Nadejda F. Leger nomidagi zamonaviy san'at muzeyini ochdi va oxir -oqibat o'z asarlarini SSSRga olib keldi. Shuningdek, u Pablo Pikasso va Leonardo da Vinchi asarlari ko'rgazmasini tashkil qildi.