Mundarija:

Nega jamoatchilik impressionistlarning ishini masxara qildi va barchasi qanday yakunlandi (1 -qism)
Nega jamoatchilik impressionistlarning ishini masxara qildi va barchasi qanday yakunlandi (1 -qism)
Anonim
Image
Image

Zamonaviy hayot, yorug'lik va lahzani tasvirlashga intilgan harakat XXI asrning sevimli janrlaridan biriga aylandi. Ammo Impressionistlar 1860-70 -yillarda badiiy korxona va jamoatchilik tomonidan keskin rad etildi. Ularning ko'pchiligi kun kechirishga qiynaldi. Ba'zida ularning ba'zilari hatto jamiyat tomonidan qoralanadigan va rad etiladigan asarlarini dunyoga ko'rsatib, g'azab bo'ronini keltirib chiqardi.

1. Eduard Manet: o't ustida nonushta

O'ngda: Edouard Manet palitrasi bilan avtoportret, 1879. / Chapda: Eduard Manet. / Surat: google.com
O'ngda: Edouard Manet palitrasi bilan avtoportret, 1879. / Chapda: Eduard Manet. / Surat: google.com

Edouard Manet tomonidan Salon des Beaux-Arts ko'rgazmasida taqdim etilgan (nufuzli va konservativ Tasviriy san'at akademiyasi tomonidan har yili o'tkaziladigan ko'rgazma), Grassdagi nonushta hakamlar hay'ati tomonidan rad etildi. Buning o'rniga, rasm 1863 yilda "Rad etishlar saloni" (yoki rad etishlar ko'rgazmasi) nomi ostida o'tkazilgan boshqa ko'rgazmada namoyish etilgan bo'lib, ular uch mingdan ortiq asarlar uchun ochiq bo'lib, ular Salon hakamlar hay'ati tomonidan rad etilgan va u erda dushmanlik reaktsiyasini olgan. ham jamoatchilik, ham sharhlovchilar tarafi. Odamlar to'da bo'lib ko'rgazmaga tashrif buyurib, ochiq havoda qilingan ishni masxara qilishdi va kulishdi.

Sharhlovchilarning aytishicha, "Grassdagi nonushta" shunchalik nozikki, uni polga cho'tka bilan bo'yash mumkin edi va rasmdagi odamlar qo'g'irchoq taqrizchisiga o'xshab ketishdi. Muammo shundaki, bu rasm san'at emas, frantsuzlar bilgan usulda. uni Axir Manetda yunon mifologiyasi, Rim tarixi yoki diniy sahna tasvirlanmagan. Buning ustiga, rasm deyarli fotosurat effektini yaratgan nozik cho'tka zarbalari bilan bo'yalgan emas. Buning o'rniga, u qalin ranglar, keng, aralashmagan cho'tka urishlarini ishlatgan va o'sha paytda xavfli zamonaviy sahnani tasvirlagan. Natijada, frantsuzlar bunday rasmlarni yana ikki -uch o'n yillar davomida qadrlay olmadilar.

Grassda nonushta, Edouard Manet. / Surat: snob.ru
Grassda nonushta, Edouard Manet. / Surat: snob.ru

Ishning o'ziga kelsak, oldingi planda u chiroyli yalang'och ayolni yaxshi kiyingan ikki yigit bilan suhbatlashayotganini, ikkinchi ayol esa ulardan bir oz narida cho'milayotganini tasvirlaydi. Nigoh darhol yalang'ochga qaratiladi, lekin sinchiklab tekshirilganda, bir qator savollar tug'iladi. Nega ayol yalang'och holatda erkaklar to'liq kiyingan? U chalkashib ketdimi? Nega cho'milayotgan ayol figurasi kiyingan? U nima qilyapti (oyoqlarini yuvish, baliq ovlash …)? Rasmda nuqtai nazar bilan bog'liq muammolar bormi? Manet bu asari bilan bahsli bayonot berdi. U pravoslavlikka qarshi chiqdi va o'zining yangi usullarini namoyish etdi. Va u ishladi: butun Parij u haqida gapira boshladi. Le Dejuner Sur l'herbe Parijdagi d'Orsay muzeyining doimiy kollektsiyasida. Londonda Courtauld galereyasida bu asarning kichikroq oldingi versiyasi mavjud.

Erta nonushta o'tda, Klod Mone, 1866 yil. / Surat: muzei-mira.com
Erta nonushta o'tda, Klod Mone, 1866 yil. / Surat: muzei-mira.com
Eduard Manet, Qayiqda, 1874 yil. / Surat: wikipedia.org
Eduard Manet, Qayiqda, 1874 yil. / Surat: wikipedia.org

2. Klod Mone, Chiqayotgan quyosh, 1872 yil

Klod Mone. / Surat: gameriskprofit.ru
Klod Mone. / Surat: gameriskprofit.ru

1873 yilga kelib, "Impressionistlar" nomi bilan tanilgan guruh, nihoyat, salondan hafsalasi pir bo'lib, o'z ko'rgazmasini tashkil etishga qaror qildi. Va ularning ko'pchiligi shunday qilishganiga qaramay, Manet mustaqil ko'rgazmaga qo'shilishdan bosh tortdi, chunki u uni frantsuz san'at institutidan yanada haydab chiqarishidan qo'rqardi. 1874 yilda o'tkazilgan guruhning birinchi ko'rgazmasida Monet, Sezan, Renior, Degas va Pissarroning asarlari bor edi va ular de -Kapuchin ko'chasida tashkil etilgan.

Guruh har bir aktsiyaga ega bo'lgan kompaniya tuzdi va kirish uchun bir frank to'ladi. Tomoshabinlarning tashrifi yaxshi edi (taxminan uch yarim ming kishi keldi), lekin Salonning yomon taassurotlari yana takrorlandi, chunki tomoshabinlar masxara qilishdi va sharhlar dushman edi. Sharhlovchilardan biri bu ko'rgazma bu "cho'tkalarni bo'yoqqa botirib, tuval hovlilariga surtib, ularga turli nomlar bilan imzo qo'yganidan" xursand bo'lgan hazilkash. Lekin eng mashhur va uzoq muhokama qilingan sharhni Lui Leroy qoldirgan, u bu haqda befarq gapirgan. Monening "Quyosh chiqishi" surati:.

Taassurot. Chiqayotgan quyosh, 1872 yil. Muallif: Klod Mone. / Surat: ru.wikipedia.org
Taassurot. Chiqayotgan quyosh, 1872 yil. Muallif: Klod Mone. / Surat: ru.wikipedia.org

Afsuski, jamoatchilik impressionistlar yangi narsani sinab ko'rayotganini uzoq vaqt tushunmagan va qabul qilmagan; rasmga yaqin bo'lgan rasmlar emas, balki sahnaga bo'lgan his -tuyg'ularini aks ettirgan rasmlar. Xo'sh, "Quyosh chiqishi" nima va u nima uchun dushmanlik bilan qabul qilingan? Sunrise - bu aslida Monetning tug'ilgan shahri Le Havrdagi portning rasmidir. Ko'zlar old tomonda ikkita kichik eshkakli qayiq va suvda aks ettirilgan qizil quyosh chizilgan. Ularning orqasida ishning tuzilishini ta'minlaydigan bacalar va qaychi ustunlari bor. Nega bunday zararsiz ish uzoq vaqt davomida qattiq tanqid va masxaraga berilib ketgani hali ham sir bo'lib qolmoqda. Natijada, noaniq sharhlarga qaramay, 1985 yilda bu rasm beshta niqobli qaroqchilar tomonidan o'g'irlangan va besh yil davomida qaytib kelmagan (Korsikaning kichik villasida yashiringandan keyin). Bugungi kunda Sunrise Parijdagi Marmottan-Monet muzeyida joylashgan bo'lib, buyuk impressionist rassomning uch yuzdan ortiq asarlari namoyish etiladigan kichik muzeyda joylashgan.

Klod Mone "Xonim Monet bolali rassomning Argenteuil bog'ida." / Foto: yandex.com
Klod Mone "Xonim Monet bolali rassomning Argenteuil bog'ida." / Foto: yandex.com

3. Edgar Degas, raqs darsi

Edgar Degas. / Surat: tumblr.com
Edgar Degas. / Surat: tumblr.com

Boy bankirning o'g'li Edgar Degas murakkab odam edi. Degasning otasi (Manetning otasidan farqli o'laroq) o'g'lining badiiy ambitsiyalariga qarshi emas edi. Ammo Degas Luvr va Italiya, Gollandiya va Ispaniyadagi eski ustalarning rasmlaridan nusxa ko'chirib, klassik rassom sifatida ish boshlagan. Faqat 1870 -yillarning boshlarida u diqqatini impressionizmga qaratdi. Edgar 1874 yilda va undan keyin bir qancha sakkizta impressionistlar ko'rgazmasida qatnashgan. Darhaqiqat, u ularni tashkil qilishda muhim rol o'ynadi. Ammo uning ishtiroki har doim ziddiyatli bo'lib kelgan: u talabchan, qo'pol va empresyonist deb nomlanishni yoqtirmas edi, Degas boshqa jihatlardan ham qiyin edi. Vaqti -vaqti bilan u kechki ovqatga taklifnomalarni qabul qilar edi, lekin shartlarning uzun ro'yxati bajarilgan taqdirdagina: yog'da pishirmang, gullarni stolga qo'ymang, atir hidini olmang, uy hayvonlarini xonada saqlamang, kechki ovqat Rassom ko'chada rasm chizishdan bosh tortdi va tabiat manzaralarini unchalik yoqtirmasdi. Bu opera uyi va uning balet amaliyotini ideal holga keltirdi.

Raqs darsi, Edgar Degas. / Surat: ilcentro.it
Raqs darsi, Edgar Degas. / Surat: ilcentro.it

Degasning "Raqs darslari" seriyasi barcha impressionistlarning asarlarini belgilaydi: bu tomoshabinlarga harakat tuyg'usini berish uchun yorqin ranglardan foydalanadigan zamonaviy sahnalar. Buning ustiga, ular Edgarning shaxsiyati singari, hech qanday sentimentallikdan mahrum. Qizig'i shundaki, rasmlar boy elitaning bolalari tomonidan suratga olinmaydi. Tasvirlangan raqqosalar-kambag'allar va Parijning yarim chirog'i avlodlari bo'lib, ular pul topishga intilishadi. Ular katta tayoqqa suyangan holda tez -tez tik turgan holatda tasvirlangan mashhur va hukmron raqqosa Jyul Perrotning qattiq qo'riqchiligi ostida uzoq vaqt mashq qilishdi.

"Raqs sinfi" asarlar seriyasi, 1873 yil. / Surat: mfah.org
"Raqs sinfi" asarlar seriyasi, 1873 yil. / Surat: mfah.org

Balet raqqosalarini chizishda Degasning asosiy maqsadi moliya edi, chunki bunday reja yaxshi sotilgan. 1870 -yillarga kelib, rassom pulga muhtoj edi, chunki akasi oilaviy biznesni boshladi. Degas raqs sinfining versiyalarini Nyu -Yorkdagi Metropolitan san'at muzeyida va Parijdagi d'Orsay muzeyida topish mumkin.

4. Klod Mone, Gare Sent-Lazare

Gare Sent-Lazare: poezd kelishi, 1877 yil
Gare Sent-Lazare: poezd kelishi, 1877 yil

1877 yilda Monet juda yaxshi fikrga ega edi - u tumanni bo'yashga qaror qildi. Lekin u to'g'ri vaqt va ob -havoni kutishni xohlamadi. Keyin u yana bir yaxshi fikrni topdi: temir yo'l vokzalining bug'ini va tutunini tortib olish. Ammo bu biroz murakkab edi: u platformaga kirishi kerak edi va u kelayotgan va ketayotgan poyezdlarga qarshi kurashishi kerak edi. Natijada, rassom stansiyaga bekat ustasining oldiga bordi va keyinchalik Renoir tushuntirganidek, u shunday ko'rinishda edi:

Klod Mone - Gari Sent -Lazare, G'arbiy mintaqa, Tovar omborlari, 1877 yil
Klod Mone - Gari Sent -Lazare, G'arbiy mintaqa, Tovar omborlari, 1877 yil

Monet stansiya boshlig'iga Gare du Nord va Sent-Lazarning raqobatbardoshliklarini tortib, Sent-Lazarani tanlashini aytdi. O'z navbatida, stansiya boshlig'i bu san'at haqida juda kam ma'lumotga ega edi va shuning uchun Monening ishonchnomasiga qarshi chiqishga jur'at etmadi. Va u "Gare du Nord" dan ustunlikka erishdi deb o'ylab, Monetga xohlagan hamma narsani berdi: platformalar yopildi, poezdlar ko'mirga to'ldi, jo'nab ketish kechiktirildi. Bir necha kunlik rasmdan so'ng, Monet yarmini qoldirdi. o'nlab rasmlar. Va keyin … bu ulkan muvaffaqiyat edi: tomoshabin deyarli jismonan stansiyaning issiqligini, shovqinini va hidini his qiladi. Sharhlovchilardan biri ta'kidlaganidek, rasmlar sayohatchilarga yaqinlashayotgan va ketayotgan poezdlarning shovqini bilan taassurot qoldiradi.

Klod Mone, 1877 yil, Sent-Lazare, Marmottan Monet muzeyi
Klod Mone, 1877 yil, Sent-Lazare, Marmottan Monet muzeyi

Hatto o'sha davrning eng konservativ sharhlovchilaridan biri bo'lgan Albert Volf ham teskari yo'nalishda iltifot ko'rsatgan: rasmda "bir vaqtning o'zida hushtak chalayotgan bir nechta parovozlar yoqimsiz taassurot qoldirgan". Pol Durand-Ruel, eng ishonchli impressionist galereya egasi, bu lotni Monetdan sotib oldi va guruhning qolgan a'zolariga ozgina pul berdi. Umuman olganda, Monet butun dunyo bo'ylab, shu jumladan London va Parij muzeylarida joylashgan "Gare Saint-Lazare" o'n ikkita rasmini chizdi.

Tavsiya: