Rus klassikasining eng yaxshi film moslashuvi deb tan olingan 10 ta film

2024 Muallif: Richard Flannagan | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-16 00:20

Klassikaning moslashuvi har doim juda xavfli g'oya bo'lishiga qaramay, rejissyorlar ko'pincha shuhratparast g'oyaning timsolini qabul qilishadi. Bu asarlarning ba'zilari, aslida, mumtoz asarlarning munosib talqini, uzoq o'rganilgan syujet va tanish qahramonlarga yangicha qarash usuli bo'lib chiqadi. Rassomlarning ijrosi va ular televizor ekranida aks ettirilgan tasvirlar har doim qizg'in munozaralarga sabab bo'ladi, shuning uchun siz amin bo'lishingiz mumkinki, klassikalarning moslashuvi e'tiboridan chetda qolmaydi, lekin tomoshabinlar hamma narsaga e'tibor berishga loyiq emas. Biz eng munosib asarlarni to'pladik.

Jim Don (rejissyor Sergey Ursulyak)

Siz zamonaviy moslashuvni sovet bilan taqqoslamasligingiz kerak, bu romanning mutlaqo boshqacha talqinlari. Balki, zamonaviy kino moslashuvining asosiy afzalligi - kundalik hayot, voqealar, bezaksiz odamlarni imkon qadar haqiqatga yaqin namoyish qilishdir.

Bu filmda katta aktyorlik nomlari yo'q va bu eng yaxshisi. Hamma narsa shunday qilinganki, tashqi ko'rinishi yoki xarizmasiga ega bo'lgan aktyorlar o'zlariga e'tibor qaratmaydilar, asosiysi - syujetning o'zi, hayot tarzi va tarixiy voqealarni markazda qoldiradilar. Bu, ehtimol, juda ko'p yorqin ismlarga ega bo'lgan eski "Tinch Don" dan tub farqlardan biridir. Ha, hamma ham bu yondashuvni qadrlamadi, ba'zi aktyorlar o'yini va aktyorlarning o'zi rustik bo'lib tuyuldi, lekin aynan mana shu soddaligi va samimiyligi odamlarning kuchini, xarakterini va ruhini yashiradi.

Diqqatli tomoshabin, mamlakat tarixidagi eng iflos vaqt, qanday qiyinchiliklarga qaramay, o'ziga xosligini va his -tuyg'ularining samimiyligini saqlaydigan samimiy va pok odamlar bilan qanday farq qilganini payqaydi. Bularning barchasi filmda fosh qilinadi, bema'nilik va yolg'on qadriyatlar va stencil his-tuyg'ularsiz.

Urush va tinchlik (rejissyor Tom Xarper)

Lev Tolstoyning monumental asarini ekranlarga joylashtirishga bo'lgan har qanday urinish, ko'p tafsilotlarning o'tkazib yuborilishiga olib keladi, bu esa muhim ahamiyat kasb etadi. Bu Harbiy havo kuchlarining Tolstoyni suratga olish bo'yicha ikkinchi urinishi, agar birinchi seriyasi (20 qism) 1972 yilda chiqarilgan bo'lsa, ikkinchi filmga moslashtirish 6 qismdan iborat. Bu kompaniyaning eng qimmat seriali, chunki faqat birinchi epizodni suratga olish uchun 2 million funt sarflangan. Buning ajablanarli joyi yo'q, axir, bu Lev Nikolaevich, bu qimmat kostyumlar, Sankt -Peterburgda otishma degani, ulkan jamoa.

Umuman olganda, rasm haqidagi sharhlar ijobiy, garchi kamchiliklar orasida ko'pincha aktyorlarning inglizcha ko'rinishi, syujet chizig'idan chetga chiqish deyiladi (ha, tomoshabin Tolstoyning qayta yozilishini kechirmasligi mumkin). Bundan tashqari, ba'zi syujet chiziqlarining chuqurlashishi Anatoliy va Xelen Kuraginning bir to'shakda mutlaqo aloqasi bo'lmagan quchoqda bo'lishlariga olib keldi. Bu detal rejissyorga umuman oilaning axloqiy xususiyatlarini ko'rsatish uchun kerak bo'lgan bo'lsa -da, filmda shahvoniylik darajasining ataylab ko'tarilishi shubhasiz mavjud.

Ko'pchilik adabiyot ixlosmandlari uchun filmni moslashtirish afsonaviy rus romani asosida mustaqil asarga aylanadi. Ammo inglizlar rus tilining o'ziga xosligi va chuqur psixologiyasi haqida gapiradigan hamma narsani bir xil tarzda hikoya chizig'idan olib tashlashdi. To'g'ri, nega faqat rus odamiga tushunarli bo'lgan narsaga kirish kerak?

Anna Karenina (rejissyor Karen Shaxnazarov)

Bir tomondan, 8 qismdan iborat film an'anaviy rus standartlari bo'yicha suratga olingan. O'lchovli hayot, himoyasiz, melankolik va o'ychan qahramonlar bilan. Biroq, bu rejissyorning ishi avvalgilaridan chuqurligi va mavzuni boshqacha ochilishi bilan farq qiladi.

Filmning birinchi daqiqalaridan boshlab, siz tushunasizki, bu erda hamma narsa bosh qahramonning og'rig'i va iztirobi bilan to'lib toshgan, garchi uning xatti -harakati unga to'g'ridan -to'g'ri xiyonat qilmasa ham. Rasmning o'zi qorong'i, go'yo qorong'i, binolarning atmosferasi biroz qo'rqinchli. Bu katta xonali kvartiralar va uylar, ularning eshiklari eshiklari baland balandlikka olib keladi, mebellar takabbur ko'rinadi, har tomondan sovuq zarbalar. Shu bilan birga, aktyorlarning o'yini shunchalik sezgir va samimiyki, ular bu qo'rqinchli muhitda qulflangan ko'rinadi. Bu effektni filmda ishlatilgan musiqa kuchaytiradi.

Bundan tashqari, ekrandagi voqealar Anna Karenina vafotidan o'ttiz yil o'tgach sodir bo'ladi - rus -yapon urushi paytida, harbiy gospitalda, doimiy og'riq va qo'rquv tuyg'usini kuchaytiradi.

Syujetni qabul qilish uchun film tomosha qilishning ma'nosi yo'q, bu erda aniq qurilgan hikoya chizig'i yo'q, asosiy urg'u asosiy qahramonlarning his -tuyg'ulari va ularning xulosalari va xulosalariga qaratiladi. Ular, barcha rus klassikalarida bo'lgani kabi, juda ziddiyatli, chuqur va ko'pincha oddiy odam uchun tushunarsiz, standart mantiqqa bo'ysunmaydi.

Jinlar (rejissyor Vladimir Xotinenko)

Dostoevskiy romanining filmga moslashuvi, sarlavhaga ko'ra, juda aniq takrorlangan. Hamma sodir bo'layotgan voqealar qandaydir jinnilikni eslatadi, rasmlar va holatlar g'azablangan dinamizm bilan o'zgaradi, ular har doim o'tmishdagi vaziyatlarga yuborilganda, ekranda dahshat borligi hissi ketmaydi. Nafaqat ekranda, balki hayotda sodir bo'layotgan hamma narsa qandaydir dahshat va atrofdagilarga jinlar ta'sir qiladi, degan tuyg'u paydo bo'ladi. Va sodir bo'layotgan hamma narsaning asl mohiyati ularning harakatlarida.

Aktyorlar (asosan yosh iste'dodlar) juda ishtiyoq bilan o'ynashdi, har bir harakatni qandaydir jinnilik bilan kuzatishni unutishmadi.

Oq gvardiya (rejissyor Sergey Snejkin)

Rejissyorlar o'z asarlari ustida ishlashni yaxshi ko'rishgani sababli, Mixail Bulgakovning boshqa asarlaridagi boshqa film moslamalari bilan raqobatlashish juda qiyin. Ammo Snejkin yangi vizyonni taqdim etdi, bu uning filmi boshqalardan ko'ra yomon emasligini ko'rsatdi, bu klassikalarni biluvchilarga yoqadigan yana bir munosib ish.

Snejkin Chor Rossiyasida qolgan, lekin filistizm oqimida va o'zgarib borayotgan siyosiy tizimda tezda erigan zodagonlarni qo'lga kiritdi. Bir paytlar shon-sharaf va qadr-qimmatning timsoli bo'lgan ofitserlar yaqinlashib kelayotgan o'zgarishlar, qo'pollik va vijdonsizlik bilan yuzma-yuz qolishadi, chunki ularga o'zlarining yuqori martabali hamkasblari xiyonat qilishadi. Qadimgi Rossiyaning timsoli va uning eng yaxshi xususiyatlari - oq gvardiya xoinlardan xoli emas. Bondarchuk o'ynagan qahramon tezda bolsheviklar tarafiga o'tib ketadi va nihoyat "shamol qaerdan esayotganini" tushundi, ehtimol u har qanday sharoitga moslasha oladigan odamlardan biri.

Alohida -alohida, aktyorlar, Xabenskiy, Porechenkov, Garmash haqida gapirish kerak - ruhi va fe'l -atvori bilan, masalani bilgan holda, ularga xarizma va xarakter beradigan tasvirlarni ochib beradi. Rejissorga hurmat ko'rsatishga arziydi, u nafaqat syujet bo'yicha harakat qiladi, balki ba'zi tafsilotlarni shunchalik nozik va mayda ochib beradiki, ular o'ziga xos ta'm beradi. Drama kinoya, komediya fojiaga yo'l beradi, siz bu filmda hamma narsani topishingiz mumkin. Butun film nafaqat umumiy syujet, balki tafsilotlar bilan ham tasdiqlangan qadr -qimmat va jirkanchlik o'rtasidagi qarama -qarshilikni qoldirmaydi.

Jinoyat va jazo (rejissyor Aki Kaurismaki)

Dostoevskiyning talqini mutlaqo bepul va bu yumshoq qilib aytganda. Shunday qilib, voqealar 80 -yillarda Xelsinkida sodir bo'ladi. Bosh qahramon Anti beqiyos, kamtarin, vazmin, sokin, garchi u qassoblikda qassob bo'lib ishlasa va kelinidan ayrilgan bo'lsa. O'lim hodisasini sodir etgan haydovchi o'z sevgilisining o'limida aybdor va u jazodan qutulib qoladi.

Detektiv komponent, boy tadbirkorning o'ldirilishidan keyin bosh qahramonning azoblari filmning asosiy komponentlari emas, balki bu kitobdagi eng muhim farq. O'xshashlik, qahramon vijdoni azobidan tashqari, Anti - vaziyatning tubiga tushishga majbur bo'lgan oddiy odam. Bu tizim tomonidan singan va so'rilgan chiqindi elementga aylanadi.

Filmning sovuq va hisoblash qahramonlari, oxir -oqibat, o'z qurboni bo'lib, o'z his -tuyg'ulari, boshidan kechirgan azoblari va azoblari ostida yashaydilar.

Birodarlar Karamazovlar (rejissyor Yuriy Moroz)

Rejissyor film ustida bir necha yil ishlagan va aktyorlar, suratga olish tugagandan so'ng, bu asar ularni nafaqat professional sifatida o'zgartirganini, balki ularning shaxsiy munosabatini, yaxshilik va yomonlik, din va axloq haqidagi g'oyalarini o'zgartirganini tan oldilar. Rolga ko'nikish, qahramoningizning barcha tajribalarini his qilish, hatto uning nuqtai nazari o'z munosabati bilan yaqin bo'lmasa ham, bu aktyorning ishi. Ammo zamondoshlarning roliga ko'nikish - boshqacha - buyuk Dostoevskiy yaratgan qahramonlarga, hatto uning eng sirli va murakkab romani doirasida yashash.

Fedorning o'g'illari bilan munosabatlari juda murakkab, ularning har biri nima bo'layotganiga o'z nafsi, qiziqishlari va nuqtai nazaridan qaraydi. Birodarlarning har biri Dostoevskiyning erkinlik, axloq va dinni sevish haqidagi meditatsiyasi.

Filmning moslashuvi, rolga aniq ko'nikib, his qila oladigan aktyorning syujetini ham, obrazlarini ham real tarzda o'tkazilishini da'vo qiladi.

Doktor Jivago (rejissyor Aleksandr Proshkin)

Tanqidchilar filmni mustaqil asar deb atashganiga qaramay, bu hozircha Pasternak ishining yagona mahalliy kinofilmidir. Mamlakat tarixini bitta shaxs - yoshligidan yolg'iz qolgan o'g'il, erkak prizmasi orqali ko'rsatish. Yoshi ulg'ayib, ta'lim olgach, mamlakatga fuqarolar urushi, keyin Ikkinchi jahon urushi keladi.

Siz romanga to'liq o'xshashlikni izlashga urinmasligingiz kerak, bundan tashqari, filmni moslashtirish ham xuddi asarning o'zi kabi qiyin taqdirga ega. Rasmiy chiqishdan oldin, ekranlarda pirat versiyasi tarqalgan edi va translyatsiya huquqini sotib olgan kanalda shu qadar ko'p reklamalar borki, bu tomoshabinlarning g'azabiga sabab bo'lgan. Bu va boshqa sabablarga ko'ra, serial haqiqiy bahosiga sazovor bo'lmadi, garchi u, albatta, e'tiborga loyiq va tomoshabinlarga katta zavq bag'ishlaydi.

Ssenariy mualliflari tasvirni va voqealarni batafsilroq etkazish, to'g'ri urg'u berish uchun romanni aslida mavjud bo'lmagan dialoglar bilan to'ldirishdi. Qahramonlar ancha sodda va jasur bo'lib chiqqaniga qaramay, Jivago mashhur shoirga aylandi, bu syujetning jiddiyligini yanada aniqroq ko'rsatishga yordam berdi.

Otalar va o'g'illar (rejissyor Avdotya Smirnova)

Film kinofilmda klassikaning syujeti va dialoglarini saqlashni afzal ko'rmaydiganlarga yoqadi. Bu erda ish juda ehtiyotkorlik bilan va ehtiyotkorlik bilan amalga oshiriladi. Ajoyib baholar bilan yozilgan inshoda bo'lgani kabi, roman mavzusi ham, otalar va bolalar o'rtasidagi ziddiyat ham chuqur va boy ochib berilgan. Aktyorlik, dekoratsiya va kostyumlar hech qanday savol tug'dirmaydi va "niqob" tuyg'usini qoldirmaydi, hamma narsa uyg'un, hatto shunday bo'lishi kerak.

Bu syujet hammaga tanish va rejissyor bundan chetga chiqmasligiga qaramay, film haqiqatni izlab bahslashib, ma'lum bir keskinlikni, ikkita asosiy qahramon o'rtasida tortishuvni saqlab qolishga muvaffaq bo'ldi.

Taras Bulba (rejissyor J. Li Tompson)

Darhol shuni ta'kidlash kerakki, bu filmni moslashtirish o'zini hech narsaga yaramaydi, aksincha, bu rus klassikasiga Amerika qadriyatlar tizimi prizmasidan boshqacha qarash usulidir. Xo'sh, agar siz boshqa mamlakatda va boshqa vaqtda sodir bo'lgan voqealar haqida film suratga olsangiz, nima yaxshi bo'lishi mumkin? Xo'sh, shunday bo'ldi. Bundan tashqari, amerikaliklar harakatga e'tibor qaratishlarini va tafsilotlar haqida ko'p qayg'urmasliklarini hisobga olsak.

Syujet asl nusxadan juda farq qiladi va Taras Bulba tashqi tomondan ham o'zining kitob prototipidan juda farq qiladi. Ekranda u aqlli, jasur va umuman obro'li emas. Bu slavyan millatining yuziga umuman o'xshamasligi haqida gapirmasa ham bo'ladi.

Va ha, Kalinka-Malinka, ayiqlar, uchta ot, bularning barchasi filmda kerakli miqdorda. Va qanday qilib u rus tilida chiqmaydi.

Klassikani tomosha qilishdan ko'ra o'qish yaxshiroq bo'lganiga qaramay, filmga moslashish kayfiyatni ham, xotiralarni ham beradi va sizni abadiylik haqida o'ylashga majbur qiladi. Qo'lning o'zi kitobga etib borishi ehtimoldan yiroq emas, chunki u har doim unutilgan ba'zi tafsilotlarni solishtirishga majbur bo'ladi.

Sovet kinosi klassikasi nafaqat Rossiyada san'atning bu yo'nalishiga asos soldi, balki boshqa ko'plab vazifalarni ham bajara oldi, masalan. bu yolg'iz onalar qiyofasini o'zgartirishi va ularni hurmatli odamlarga aylantirishi kerak edi.