Mundarija:
- 1. El -yunoncha - rang
- 2. Sud rasmlari - qora
- 3. Velazkes - shakl
- 4. Zurbaron - jild
- 5. Goya - material
2024 Muallif: Richard Flannagan | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-16 00:20
Bir marta Kristobal Balenciaga shunday degan edi. Buning ajablanarli joyi yo'q, 20 -asrda u g'ayrioddiy an'anaviy ispan manbalaridan ilhomlangan yangi kiyimlar bilan yuqori modani boshqargan. Bask uslubchisi mintaqaviy kiyimlar, xalq liboslari, buqalar kurashi, flamenko raqslari, katoliklik va, albatta, rasm tarixidan ibrat oldi. Va oxir -oqibat, u asrlar davomida dunyoni zabt etgan narsani yaratdi.
Balenciaga kollektsiyasi silliq siluetlarga, egilgan elkalariga va ozoda shimlarga to'la. Ammo bugungi kunda moda uyi, Demna Gvasaliya boshchiligida, Kristobalning o'zi tirikligida qilganidan farqli o'laroq estetikani taqdim etadi., tushuntiradi Eloy Martinez de la Pera, "Balenciaga" va "Ispan rasmlari" yangi ko'rgazmasining kuratori Madridda, Balensiaga to'qsonta kutyurelari va dizaynerni ilhomlantirgan 56 ta ispan rasmlarining eng yaxshi asarlarini birlashtiradi. … Kristobalning o'zi bilan yaqindan tanishish uchun uning estetik tasavvurini shakllantirgan ispan san'atining asosiy elementlarini bilish muhimdir.
20 -asr zamonaviy modaning boshlanishi bo'lishi mumkin, lekin Balenciaga liboslarining jasoratli zamonaviy haykaltarosh siluetlari yuz yillar oldin bo'yalgan xonimlar va diniy arboblar kiygan uslublar bilan aks etadi. 1936 yilda 41 yoshli Kristobal Balenciaga Parijga ko'chib o'tgach, ona vatani Ispaniyani sog'ina boshladi. O'z yurtidagi fuqarolar urushi paytida uydan to'satdan quvib chiqarildi va Evropadagi kutyure sahnasining yuragiga singib ketdi, u bolalik yillari xotiralarini Basklar mamlakatining Getariya shahriga singdirdi. u onasi, tikuvchi va uning aristokrat mijozlari bilan birga o'tkazdi. Bolaligida bu mijozlarning ajoyib kollektsiyalari bilan tanishish eski usta rasmining butun umri davomida maftunkorligini uyg'otdi, bu ishtiyoqli ispanlarning o'ziga xos belgisiga aylangan shakllar, hajmli kesmalar, minimalist chiziqlar va qalin ranglarni yaratgan ehtirosga aylandi.
1. El -yunoncha - rang
Pushti pushti atlasdagi kechki libos, qizil tafta, jilet, yubka ansambli. Siz 1960 -yillardagi kutyurelarning dizaynini Bokira Maryam ilhomlantirganini tasavvur ham qila olmas edingiz - lekin ular El Greconing monumental Annunciation rasmlari bilan taqqoslaganda, Bokira liboslarining yorqin ranglarini Balenciaga kiyimining ajoyib ohanglari bilan solishtirib bo'lmaydi.. Xuddi shunday, bosh farishta Gabrielning samoviy kiyimlarining rangi Balenciaganing oqlangan xantalli atlasli kechki libosini (1960) va tukli kechki qalpoqli yorqin sariq ipak libosini (1967) aks ettiradi. El Greconing rangni aniq ishlatishi Kristobalning tasavvuriga kirdi, u rassom bilan Casa Torresning Markiz saroyida uchrashganda (onasining eng muhim mijozlaridan biri), Balenciaga 1940-yillarda Parijda ishlab chiqarilgan kamalak rangidagi buyumlarning markaziga aylandi. va 1950 yillar.
2. Sud rasmlari - qora
Agar bundan oldin Balenciaga El Grekodan olgan ko'katlar, sariq, ko'k va pushti ranglar bo'lsa, u XVI-XVII asrlar oxiridagi Ispaniya sud rasmida o'zining qora rangga bo'lgan muhabbatini kashf etdi.
Shuni ham aytib o'tish joizki, Balenciaganing imzo rangi moda tarixida, ayniqsa ispan madaniyatida chuqur ildizlarga ega. Filipp II saroyida qora rang asosiy maqom belgisiga aylandi. Matbuot bayonotiga ko'ra, Balenciaga ta'siri tufayli, abadiy rang ispan identifikatsiyasining arxetiplaridan biri bo'lib qolmoqda. 1938 yilda Harper's Bazaar Balenciaganing soyasini jismoniy jihatdan tavsifladi.
1943 yilgi yuqori yoqali qora atlas libosi beldan yoqa tomon cho'zilgan ipak tugmachalarga ega bo'lib, xalatning uzunligi bo'ylab oqlangan ikkita vertikal oq chiziqli. Kiyim deyarli ruhoniyning kiyimiga o'xshaydi. Aytish joizki, dizayner, shuningdek, XVI asr rassomi Xuan Pantoja de la Kruzga tegishli sanada tasvirlangan grafinya Miranda kabi zamonaviy Habsburg saroyi ma'qul ko'rgan konservativ qora ko'ylaklarning minimalist uslubini aks ettiradi. Balenciaganing yirtilgan dizaynidan farqli o'laroq, grafinya o'zining kiyimini yenglari va etagiga kashta tikilgan zargarlik buyumlari bilan ta'kidlaydi.
3. Velazkes - shakl
Ba'zida dizayner har qanday eskizlarni tom ma'noda san'at tarixidan olgan. Uning 1939 yildagi Infanta libosi - Avstriyalik kichkina Infanta Margarita kiygan Diego Velazkesning 1956 yildagi mashhur "Menina" kiyimining zamonaviy yangilanishi. Va bu rasmga qanchalik uzoq qarasangiz, shuncha ko'p savollar tug'iladi. Gap shundaki, olimlar uni uch asrdan ko'proq vaqt davomida tahlil qilib kelishgan va hanuzgacha uning ma'nosi to'g'risida qaror qabul qilishmagan.
- deb yozgan san'atshunos va ekspert Velaskes Jonatan Braun 1986 yilda yozgan "Velaskes: rassom va kurort" kitobida. Taxminan yigirma yil o'tgach, 2014 yilda Frik kollektsiyasida ma'ruzada u hazillashdi: "- qo'shib:.
Las -Meninas klanining sirli guruh portretida malika, rohiba, mitti va barokko rassomining o'zi kabi g'alati personajlar yashaydi. An'anaviy qirollik portretidan keskin farqni ko'pchilik suratga tushirish bilan solishtirib ko'rishadi, chunki bu rasmda boylikning kombinatsiyasi mavjud bo'lib, ko'plab noto'g'ri tushunilgan yashirin maslahatlar va ta'sirlarni qoldiradi. Kristobal bu asarni ko'rib uzoq vaqt o'z rejalarini haqiqatga aylantirish haqida o'ylashi ajablanarli emas. Va keyin, konsensusga kelib, Parijda bo'lganida, u qizil baxmalli ipak atlasdan yasalgan ko'ylak yaratdi.
4. Zurbaron - jild
Ikkinchi jahon urushi paytida, ayollar kiyimlari uchun matolar asosan Evropada cheklangan bo'lib, uning o'rniga harbiy maqsadlarda ishlatilgan. Shunday qilib, Balenciaga matodan mo'l-ko'l foydalanishda urushdan keyingi bumning bir qismi edi, buni ko'ylaklarining katta hajmi va qatlamlanishi tasdiqlaydi. Kurator Martines de la Pera Fransisko de Zurbaranni, asosan diniy rasmlari bilan mashhur, "san'at tarixidagi birinchi moda stilisti" deb ta'riflaydi. Santa Casilda (1630-1635) va Santa Isabel de Portugal (1635) portretlarida u bugungi kunda uchish-qo'nish yo'lagiga mos keladigan kiyimdagi muqaddas figuralarni hayoliy tarzda tasvirlab bergan. Rasmlarda rahm -shafqat va taqvodorlik sahnalari tasvirlangan bo'lsa -da, Balenciaga ayollarning qo'liga muqaddas (lekin o'ynoqi) tarzda yopishgan qalin yubka bilan hayratga tushdi. Bu orada, Zurbaran rohiblarining qaymoqli oq liboslari Balenciaga Belgiya qirolichasi Fabiola va Karmen Martinez Bordiu (Fransiyaning nabirasi) uchun maxsus tikilgan, fil suyagidan tikilgan to'y liboslariga yo'l ochdi.
5. Goya - material
50 -yillardagi Vogue jurnalining muharriri Bettina Ballard shunday degan edi: "Goya, Balenciaga buni tushunadimi yoki yo'qmi, doim yelkasiga qaraydi". Rassom gersoginya Alba (1795) va Markiz Lazan (1804) portretlarida ayollarning oq liboslarida shaffof dantelli bezaklar ko'rsatilgan. Bu jozibali dantelli tuyg'u Balenciaga dunyosini tubdan o'zgartirdi. Goyaning mato shaffofligini ifodalash qobiliyati uni Parijda tikilgan bir nechta ko'ylaklarda paydo bo'lgan materiallarni yashirish va ochish uchun etarlicha ingichka dantel, tul va ipakka intilishga undadi. Balki aynan Goya Kristobalni to'satdan kuchli chiziq bilan oqayotgan shaklni sindirish qobiliyatiga undagan bo'lishi mumkin - xuddi alba gersoginyasining bejirim oq libosi beliga mahkam bog'lab qo'yilgan yorqin qizil kamon bilan uzilib qolgandek.
Katolik ruhi ham Fransisko de Goya bilan birlashganda aniq namoyon bo'ladi. Taxminan 1800 yildagi kardinal Luis Mariya de Burbon y Vallabriganing qizil libosidagi rassomning romantik portreti qizil atlas libosi va boncukli qirqilgan ko'ylagi bilan taqqoslangan. Kardinalning qizil va oq liboslarining dramatik, yumaloq qatlamlari bir xil og'ir atlas mato bilan ishlangan, tuzilgan, puflangan dizayner siluetida yangilangan. "Balenciaga" ansambli 1960 -yillardagi oqlangan modaning asosiy elementlaridan biri edi - bu uslubning muxlisi bo'lgan Jeki O, lekin shu nuqtai nazardan u o'tmishga borib taqaladi. Ko'ylagi tikilgan kumush barglari, diniy ma'nosidan tashqari, kiyimga matador bolero ko'rinishini beradi.
Ko'rgazmadagi so'nggi rasmlardan biri, Ignasio Zuloaga, 1921 yildagi Alba gersoginyasining portreti san'at, moda va tarix o'rtasidagi samarali siljish haqida guvohlik beradi. Zamonaviy Bask rassomi va Balenciaganing tanishi flamenko an'anasini to'lqinli, qizil to'lqinli gertsog libosida tikladi, bu malika Mari Luiza kabi zamonaviy ayollarning portretlarini bashorat qiladi. Liboslar Balenciaganing 1952 yilgi qatlamli kiyimining ajoyib versiyasi bilan deyarli bir xil, u uchta katta tafta qatlamidan iborat. Va bunday kiyimda siz aniq raqsga tusha olmasligingizga qaramay, flamenko ruhi uning butun shon -sharafida mavjud.
Ammo, afsuski, barcha yaxshiliklar ertami -kechmi tugaydi. 1960-yillarning oxirida Balensiaga "yuqori moda qiroli" sifatida o'z mavqeini yo'qotdi va Iv Sen-Loran mashhur bo'lgan pret-a-porter-tayyor kiyim modasi paydo bo'ldi. Biroq, moda uyi Vetements provokatori Demna Gvasaliya boshchiligida yashashni davom ettirmoqda. Uning rahbarligi ostida Kristobalning ispan badiiy an'analarida zamonaviy yangilanishi tubdan o'zgardi: bugungi kunda brend tomonidan taklif qilinadigan eng mashhur buyum - hashamatli mato va puxta detallardan uzoqda, qiymati qariyb ming dollarlik Triple S poliester krossovkasi. Balenciaga shahridan.
Biroq, Balenciaga ishi zamonaviy tomoshabinlarga modaning ilhomidan boshqa narsani taklif qiladi. Ko'rgazma san'at tarixini yanada moslashuvchan nuqtai nazardan aniqlaydi, bunda rassomlar modaga bir xil ta'sir ko'rsatgan, aksincha. Bizning davrimizda moda va san'at moda biznesida ham, mashhur tasavvurda ham hech qachon bir -biri bilan chambarchas bog'liq bo'lmagan. Bu qayta ko'rib chiqish keng tarqalgan bo'lib, stilistik tarzda sozlangan Instagram akkauntlari, san'at asarlaridagi hayratlanarli moddiy lahzalarni, sevgan va noma'lum bo'lganlarni ko'paytirishi bilan keng tarqaldi. Balenciaga rasm, tasvir va moda bir -biri bilan chambarchas bog'liqligini va bu mast qiluvchi kombinatsiya o'tmish, hozirgi va kelajak bilan bir vaqtda gaplasha olishini erta angladi.
O'sha paytda eng zamonaviy kiyimlar nimaga o'xshashligini keyingi maqoladan bilib olishingiz mumkin.
Tavsiya:
Qanday qilib Samuel Morzning shaxsiy fojiasi uni dunyodagi eng mashhur alifboni yaratishga undadi
Morze kodeksi bir vaqtlar inqilobiy rivojlanish edi. U savdo va urushda keng ishlatilgan, uning yordami bilan shaxsiy xabarlar yuborgan va hatto … vafot etgan qarindoshlari bilan gaplashgan! Bu bugungi kunda hamma oddiy deb hisoblaydigan texnologiyani yaratishda hal qiluvchi qadamlardan biri edi. Bu erda Morse kodi va uning insoniyatning zamonaviy hayotiga ta'siri haqida juda kam ma'lum bo'lgan qiziqarli ma'lumotlar
Qanday qilib san'at 17 yoshli Kosimo Medichiga eng qudratli sulolani yaratishga yordam berdi
1537 yilda Florensiya uchun notinch vaqtda hokimiyat tepasiga Medici oilasining unchalik mashhur bo'lmagan tarmog'idan o'n yetti yoshli Cosimo I Medici keldi. Hamma undan faqat nominal tarzda hukmronlik qilishini kutardi. Yosh gersog butun respublika elitasini hayratda qoldirdi. U nafaqat shaharni to'liq nazorat qilib, saylangan hokimiyatni ag'daribgina qolmay, balki Florensiyani butunlay boshqa darajaga olib chiqdi. Qanday qilib bunday yigit nafaqat o'z shahriga ahamiyatini qaytaribgina qolmay, balki asoschisiga aylandi
Yuqori kutyure: afsonaviy moda fotografi Miles Aldridjdan olingan suratlar
Miles Aldridjni yaltiroq fotografiya afsonasining fotosuratlari ikkilanmasdan va shubhasiz tan olinishi mumkin - bu moda go'zalligi va ataylab sun'iyligi, chiniqishi va haqiqiy hayotdan ajralishi bilan haqiqiy, jamlangan moda sanoati. Yuqori darajali kutyurelarning zamonaviy kiyimlari kundalik hayotda kiyish uchun mo'ljallanmaganidek, Aldridjning fotosuratlari ham oddiy portretlarga aloqasi yo'q - ular hayratda qoldirishi, hayratga solishi va zavqlanishi kerak
Qanday qilib italiyalik ustalar marmardan eng yaxshi pardalarni yaratishga muvaffaq bo'lishdi
Haykaltaroshlik pardasi asrlar davomida bu mo''jizani ko'rganlarni hayratga solgan. Haykaltaroshlar, marmar blokda, eng yaxshi matoning nafisligi va havosini etkazishga muvaffaq bo'lishdi, ular ko'rinib turibdiki, shamolning engil nafasidan qimirlay oladi. Bu ajoyib "parda effektini" yaratish uchun ko'p mahorat kerak. Va faqat bir nechta haykaltaroshlar bu murakkab texnikada mukammallikka erishdilar
Nima uchun 17 -asrning mashhur ispan rassomlarining asarlari butun dunyoda qadrlanadi: Zurbaran, Velazkes va boshqalar
Ispan ustalarining ko'pchiligiga buyuk italyan rassomlari katta ta'sir ko'rsatgan. Ispaniyalik rassomlar italyan asarlarini sinchkovlik bilan o'rganib chiqishdi va o'z san'atlariga yangi elementlar olib kelishdi. Ispaniyada san'atning barcha davrlarida dunyoning eng buyuk rassomlari yashaydi, lekin eng katta hissasi, shubhasiz, 17 -asrning barokko davridan. Quyidagi rassomlar ro'yxatini boshqa ismlar bilan osonlikcha kengaytirish mumkin edi, lekin bu erda XV asrning eng hurmatli ispan rassomlarining o'ntasi