Karavagjoning eng sevimli rasmining asosiy siri: Lute o'yinchi yoki lute o'yinchi?

2024 Muallif: Richard Flannagan | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-16 00:20

Karavagjioning "Lute Player" kartinasi rassomning sevimli asari va Ermitajning haqiqiy marvaridi hisoblanadi. Natyurmort, kashfiyotchilik texnikasi, innovatsiyalar va rasmning bosh qahramonining sirlari ustalik bilan chizilgan. Tuvalda kim tasvirlangan - lute o'yinchi yoki lute o'yinchi?

"Lute pleer" - bu Karavagjoning dastlabki asari bo'lib, u orqali usta atrofdagi dunyoning haqiqatini etkazishga harakat qilgan. Rasm 1628 yilda sotib olingan Vinchenzo Giustiniani (G'arbiy Evropadagi eng boy kolleksionerlardan biri) rasmlarining shaxsiy to'plamiga mo'ljallangan edi. Keyinchalik 1808 yilda Ermitajda yig'ish uchun Baron Denonga sotildi. Bugungi kunda bu rasm Ermitaj kolleksiyasining durdonalaridan biri hisoblanadi va Rossiyada mashhur italiyalik ustaning yagona asari hisoblanadi.

Magistrning tarjimai holi

Karavagjo san'ati Shimoliy Italiya Uyg'onish davri an'analarini o'zlashtirdi, ular chuqur gumanizmga to'la. Bu asosan san'atning keyingi yillardagi rivojlanish yo'nalishini belgilab berdi. Caravaggio badiiy mahoratining natijalari Italiya va G'arbiy Evropaning barcha mintaqalaridagi rassomlarga kuchli ta'sir ko'rsatdi, natijada uni italiyalik barokko uslubining asoschisi sifatida tan oldi. Hissiy, dramatik effektga to'la, uning san'atida rassomning ehtirosli, jilovlanmagan xarakteri aks etgan.

Rasmning syujeti

Lute pleyeri 1595–96 yillarda shu davrning eng yaxshi biluvchilaridan biri Markis Vinchenso Giustiniani buyrug'i bilan yozilgan. Uning asosiy g'oyasi - sevgi va uyg'unlik ramzi, lekin bir qator san'atshunoslar rasmni vanitas janri sifatida tasniflaydilar, bu esa inson hayotining o'tmishini anglatadi. Boshqalar unda diniy jihatdan tarbiyalovchi mazmun yoki insonning beshta his -tuyg'ularining vakili topilgan. Rasmda yosh bolakay (yoki qiz - bu rasmning asosiy siri) lute chalayotgani tasvirlangan. Qahramon o'ynagan musiqiy kompozitsiya 1539 yilda Jak Arkadeltning to'rt madrigalidir. Yosh odamning og'zi ochiq bo'lishi qahramon o'z musiqasi bilan birga qo'shiq kuylayotganini ko'rsatishi mumkin. U oq zig'ir ko'ylakda, bo'yni ochiq. Ko'ylak keng yengli elkadan osilib turadi. Qalin jigarrang sochlar lenta bilan mahkamlanadi. Ayniqsa, keng qoshlar ostidagi qahramon yuzining sirli o'ychan ifodasi.

Lute pleer yoki lute pleer?

XVII asr italyan rassomlarining biografi Jovanni Bellori qahramonni qiz deb adashtirgan. Qahramonning sochiga to'qilgan lenta, juda yumshoq va hatto nozik yuz xususiyatlari, shaftoli baxmal terisi, nozik barmoqlar erkaklikdan ko'ra ayollik xususiyatlarini ta'kidlaydi. Shuning uchun Bellori rasmda yalang'och o'yinchini ko'rdi. Faqat yigirmanchi asrning boshlarida san'atshunoslar tuvalda hali ham yigit tasvirlanganiga rozi bo'lishdi (rassom, ehtimol uning do'sti va hamkasbi Mario Minniti). Bu versiya erkak ovozi ostida yaratilgan erkak bastakor yozuvlari bilan isbotlangan. Bundan tashqari, rasmda Karavagjio davrida erkaklar hisoblangan musiqa asboblari (lute va skripka) tasvirlangan. Karavagjo atrofdagi dunyoning o'ziga xosligi va go'zalligini qahramonning yuzi va natyurmortni tashkil etuvchi narsalar orqali etkazdi.

Natyurmort

Shaffof shisha idishga joylashtirilgan guldastadagi gullar ajoyib ranglar oralig'ini hosil qiladi. Iris, damask atirgul, chinnigullar, yasemin, romashka, kekik gullari bor (guldasta bahorning oxiridan yozning boshigacha bo'lgan fasllarni ko'rsatadi). Shaftoli, apelsin va uzum, nok, anjir, olxo'ri va bodring ajoyib meva -sabzavotli natyurmortni tashkil qiladi. Meva bo'laklari marmar plitada yotadi, juda yorqin va ajoyib rangda. Kristall vaza ichida tomoshabin guldastani ko'radi, u hatto Yan Davids de Xemga ham hasad qiladi. Karavagjoning natyurmortida rasmning ramziy ma'nosi sirg'alib ketadi.

Simbolizm

Sevgi bu asarning mavzusi sifatida asosiy asbob, lute va mavzuni to'ldiruvchi boshqa elementlar bilan ko'rsatiladi. Atirgul - Venera guli, sevgi timsoli. Shaftoli - sog'lik, haqiqat va najotni anglatadi va ular sifatida ishlatiladi. gunohkor olma o'rnini bosadi, chirigan mevalar qarishning timsolidir. Pishgan mevalar hosildorlik va mo'l -ko'llikni anglatadi (vanitas mavzusini to'ldiradi). Iris - bu jasorat, jasorat va qadr -qimmatning atributidir (qahramonning erkak jinsi versiyasiga yana bir qo'shimcha). farovonlik ramzi. XVI-XVIII asrlarning natyurmortlari, xususan, egasining mo'l-ko'lligi va dabdabali namoyishi tufayli xususiy xaridorlar orasida shunchalik mashhur bo'lgan. Jamiyatda o'z mavqeini va mavqeini ko'rsatish - bu juda mashhur tendentsiya. Lute - bu 16 -asr boshlarida ulug'langan arxaik asbob. Cracked Lute - bu muvaffaqiyatsizlikka uchragan muhabbat metaforasi edi (Tennisonning Royal Idylls -ga havola: "Lutdagi kichik yoriq tez orada musiqani to'xtatadi"). Cremona skripkasi rasmda ikkita muhim rolni o'ynaydi: birinchidan, bu musiqiy notalarni ochiq saqlashga yordam beradi. Ikkinchidan, skripkaning joylashuvi tomoshabinni musiqiy sahnada ishtirok etishga va qahramonning iste'dodidan bahramand bo'lishga taklif qiladi. Kompozitsion va semantik rol.

Rasmning tarkibi

Chapdan tushgan qattiq yorug'lik yigitni yoritadi, uning figurasini uch o'lchovli va uch o'lchovli qiladi, rasmning qolgan elementlari ataylab qisman soyada. Qisqa klaviatura bilan oldindan tasvirlangan lute, Karavagjoning mohirona nuqtai nazarini namoyish etadi. Yorug'lik va soyaning aniq kontrasti allaqachon rassomning chiaroskuro texnikasiga bo'lgan qiziqishini belgilab beradi.

Caravaggio dastlabki yillarda haqiqiy asar yaratishga muvaffaq bo'ldi. Rasmning o'ziga xos xususiyatlari - voqelikka burilish, monumentallik, yorug'lik va rangning ajoyib effektlarini yaratgan texnika, alla -prima bo'yash usuli (dastlabki eskizlar bundan mustasno) san'at olamida katta shov -shuvga sabab bo'ldi. Bu xususiyatlarning barchasi Karavajjoning o'zi yoqtirgan asari - "Lute pleyer" da aks etadi.